周胤辰个展“自然法术” | 油彩炼金，留住图像未定型的瞬间

周胤辰，《绿光》(局部)，2026

布面油画，160×100cm

“在‘自然法术’的意义上，绘画在唤回了它古老过去的同时，也打开了当代的可能，它能让泥状的颜料暂时成为某个特定的形象，也能在下一秒提醒我们，这一切不过是油、粉末、刷痕与时间的合谋。”

周胤辰个展“自然法术”的题目构成了一种矛盾修辞，它一方面包含了自然的沉默、自洽与无目的，另一方面也传达了法术的感应介入与人为操控。在此，自然似乎意味着自在的生命逻辑，而法术则指向某种隐秘的技艺与非自然的转化，两个概念本身即形成辩证的张力，而周胤辰的绘画新作正是在这一张力关系之中展开：在她的风景创作中，她并不将自然当作一个可被描摹、抒情或消费的对象，也不把法术理解为神秘主义的奇观，而是在颜料、身体、时间和画布之间，重新追问绘画如何使自然发生，如何使图像从物质的内部缓慢析出。因此在她那里，我们既看到了风景中的人文痕迹，也看到了绘画本身自然而然的生长历程。

“自然法术”实际来自文艺复兴时期意大利学者詹巴蒂斯塔·德拉·波尔塔 (Giambattista della Porta, 1535—1615) 的同名著作《Magia Naturalis》，在这本成书于1558年的博物学研究中，波尔塔力图展现那个时代的人们对于“自然秘密”的理解，以及由此形成的转化自然的种种技艺。也就是说，这一研究既已成为现代科学与学术建构的准备性过渡，而与此同时，“法术”或“魔法”之名又保留着中世纪关于怪力乱神的想象，显示出鲜明的前现代意味及知识的蒙昧性。当这一尘封的历史文献与当下现实相遇时，则正如周胤辰的展览题名一样，“自然法术”同样以自相矛盾的方式，同时呈现出现代性的启蒙冲动，以及经历高度现代化之后面向当代的反思与复魅。在其中，艺术家的实践、古老的绘画技艺，恰可将这一批判反思实现为艺术的创造。

“周胤辰：自然法术”展览现场，上海叁柒贰叁美术馆