新世纪以来,中国的主题性美术创作历经了多次重要创作工程。从世纪初“国家重大历史题材美术创作工程”聚焦中国百年奋斗历程,到2016年结题的“中华文明历史题材美术创作工程”描绘五千年文明进程,再到“不忘初心——建党百年美术创作工程”谱写中共党史的视觉史诗,我们看到,几次创作工程将中国国家主题性美术创作推向了新的发展阶段。
如今,我们为什么又重提主题性美术创作?这些创作对作者、对观众又具有怎么样的意义呢?日前,在浙江展览馆,“美术报”专访了中国美术学院国家主题性美术创作研究中心主任何红舟,请他为我们解答。
——编者按

出画作,更要出人才
美术报:您参与重大题材美术创作已经20多年了,为何现在仍要强调这类创作的重要性?
何红舟:从2005年“浙江省青年油画家提名展”到现在,时间一晃已经21年了。对于自己而言,这20多年,从最初青年画家更多围绕自身生活、自选题材的创作,到现在“中国叙事”进行现代题材美术创作,这中间有明显的跨度。
2005年,我入选第一批“国家重大历史题材美术创作工程”,并创作《启航》,对我个人来说是一个分水岭。此后,我参与了三次国家级重要工程,涵盖历史画与现实题材。

何红舟 黄发祥 启航 550x270cm 2009年
2017年以来,现实题材成为创作主流。国家倡导的“大选题”,其实是一个方向,一种引导。有的题目很大,真要往大选题走下去,里面还有很多可以参考的小选题值得深挖。实践中通过专家指导和教学积累,我们学会了“大时代、小切口”的方法,这很有意义。
切口在哪里?对于现实题材来说很难,但如果找得好,它就能从日常生活的一个截面体现一个时代的发展,而这恰恰就是现实题材美术创作从大到小的解题过程中形成的方法路径。

方经纬 美育时刻 220×350cm 油画