周士钢丨中国画创作“三手”心得：于多元中寻艺术真谛

中西融合并非简单拼贴，而是深度理解两种文化语境下的美学逻辑，进而进行创造性的转化。中西交流，当以我为主，师其长而不失本色。我始终将这一理念作为原则，在交流与借鉴中保持文化主体性，在继承与创新的互动中形成个人风格。

四、以“三手”为径，走向艺术真谛

“三手”理念不仅是一种创作方法，更是一种艺术思维的格局。伸向生活，是回到艺术的源头，捕捉真实与感动；伸向民间，是回到民族文化的深层结构，从民间智慧中汲取不竭的创造力；伸向世界，则是面向未来，通过交流与融合，拓展艺术的表现空间。这三者并非孤立存在，而是在创作实践中彼此交织、互为支撑，构成了一个螺旋式上升的艺术探索路径。

在当下，中国画的发展正处于传统与现代、民族与世界交汇的关键节点。如何在坚守文化根脉的同时，回应全球化的时代精神，是摆在艺术家面前的重要命题。以“三手”为径，恰恰为这一命题提供了可操作的理论框架与实践路径：生活为源，民间为根，世界为翼。唯有将三者贯通，中国画才能在新时代焕发新的生机，展现独特的东方美学价值。

阳光沙滩曲（局部）纸本设色 2025年

未来，我将继续秉持这一理念，不断深化生活观察，拓展民间资源，参与国际交流，在继承与创新的互动中，探索具有当代精神与民族气象的艺术新境界。艺术创作不仅是个体心灵的抒写，更是文化传承与时代对话的重要方式。以“三手”为径，中国画完全可以走向世界艺术的中心舞台，在全球语境中发出独特而深远的东方之声。

（文/周士钢 来源：艺术公社）

作品欣赏

生命•海 200cm×200cm 纸本设色 2015年