张力与自反——孟禄丁漫长的二十世纪八十年代

从1979年来北京进入中央美术学院附属中学，直到1989年离开北京、辗转德国、后远赴美国，孟禄丁在思想文化最为活跃的首都，完整经历了上个世纪的八十年代。八十年代的十年转瞬即逝，对于整个社会而言，却不同寻常；对于孟禄丁的创作生涯而言，这十年尤显得漫长，甚至可以说，弥漫了他的一生。

孟禄丁，纸上素描 25.5 x 11cm 1975年

历史学家杜赞奇（Prasenjit Duara）在试图解释二十世纪中国的国家与社会关系的意义之时，曾使用“漫长的20世纪”这一概念。他尤其提出，应该看到历史和全球化这两方面是如何互为媒介的，这样才不会受限于对中国的肤浅理解，并避免被民族主义和全球化意识形态的片面观点所左右。若理解二十世纪中国，需要更长时段的历史意识以及更广范围的全球观念的话；那么，在改革开放之后，见证了思想文化频繁引进并迅速迭代的八十年代，也召唤着一种“漫长”的时段作为理解的入口。之于个体而言，尤其对于完整经历了八十年代的艺术家孟禄丁而言，这个看似短暂的十年，则在他的创作生涯中烙下了不可磨灭的印迹，并以极具个体性的表征，浮现于他的创作之中。同时，或许正因为其“漫长”，八十年代不是对于任何人都毫无二致；相反，当它显影在个体身上之时，它的多面性特征，有的强化，有的弱化，凝结为具体的、个人的意义。八十年代之漫长，其张力之充分，反映在孟禄丁身上以及他的创作中，可谓是见证了艺术家个体从艺术到思想的自反性。

对于出生于1962年的孟禄丁而言，漫长的八十年代有始有终；两次告别，像是括号的两端，囊括起他的青年时空：八十年代与北京。第一次告别是1979年，他离开了从小接受教育、艺术在此得到启蒙的老家河北保定，告别的也是一个封闭的时代；第二次告别是1989年，他离开了任教的中央美术学院，告别的是思想剧烈变动的、有“新启蒙时期”之称的漫长十年。

孟禄丁，《棉花》，纸本素描，1975年

1979年之前，也是“改革开放”之前，政治挂帅、艺术亦步亦趋，自小热爱画画的孟禄丁不免受到环境的巨大影响，这也体现在他的早期作品中。孟禄丁热爱绘事，不仅源于父母耳濡目染的影响，他们皆为工程师，平日作图不离纸笔，而且注定有一份天然的兴趣使然。1975年，艺术家不过13岁，这一时期大量的素描作品，已经显示出了他对于用画笔捕捉现实的热切，以及细节描绘上的天分。虽然无论是形状、还是光影的细节，均有稚嫩之处，但是其造型的天分跃然纸上。瓜果桃李，锅碗瓢盆，生活用物是他最直接的绘画对象，而这些不同东西的质感，想必也为他的创作带来了乐趣和挑战——这种在困难中找寻绘画乐趣的追求，尤见于他的一幅《棉花》素描，在这幅画中，他用炭笔黑线，意图刻画纯白的虚浮之物，在对立中寻找和谐。这是十三岁的孩子给自己出的艺术难题。

孟禄丁，《自画像》，纸本素描，1976年