吴洪亮｜共情场域与可持续发展——关于博物馆、美术馆运营的新思考

以“共情场域”为理念设计多场景、多种功能联动，成为当今场馆建设的新趋势。如扬州中国大运河博物馆自建馆之初就致力于打造综合文化休闲空间，为观众提供集展览、学习、活动、剧场、文创、餐饮于一体的“一站式”服务。馆内的庭圆咖啡不仅可以提供饮食服务，还能让观众欣赏光影变化；公众餐厅能让观众品尝非遗美食，使观众在观展间隙休息和补充能量；衍生品店则提供各类与运河文化相关的文创产品，满足观众的购物需求，进一步加深观众对运河文化的印象，同时也加强了多元营销，提高项目营收。不仅如此，该馆还强化展览与文创的联动，北京画院与扬州大运河博物馆在2023年合作举办的“情有梦通——齐白石笔下的四季生机”展览，仅一个展览的销售总额就达140多万元。另外，“因运而生——大运河街肆印象”主题展览还采用“城市历史景观再现”的形式，通过一条100多米长的主街，将不同空间、不同时间的“运河故事”串联起来，借助商街引入真实业态。观众不仅可以在茶馆品茗、在戏台旁观看表演，还能买到大运河沿线的特色非遗小吃和工艺品，亲身体验“运河人家”的生活状态。博物馆内的“大明都水监之运河迷踪”是面向10—15岁青少年群体的互动解谜体验项目，参与者化身“都水使者”，在500多平方米的空间里游历明代运河，通过游戏互动、解密通关完成特殊“任务”。密室的布置复原了监水司衙署、漕船舱室、扬州城等场景，将青少年从游戏带入虚拟的历史故事中，让他们在沉浸式体验中了解大运河历史沿革、水工科技等知识，将教育功能与娱乐性相结合，以青少年喜欢的方式实现教育目的。“水载文澜——大运塔公共艺术展”由吴洪亮、唐胜等策划，邀请了孙晓云、徐冰、隋建国、陈琦、林岗、冯羽、史金淞、郅敏、谭勋9位国内知名当代艺术家共同完成，将大运塔内外的空间联动，“以虚写实”，将当代艺术、公共艺术理念与历史、文脉进行了探索性融合。位于大运塔一层的灼灼鬖鬖咖啡厅，掩映在史金淞与郅敏的作品之中，与塔外的景致相融合，为游客提供了绝佳的拍照背景，吸引众多游客在参观展览后来此打卡，享受咖啡和甜品。扬州中国大运河博物馆2024年接待观众超460万人次，平均每天带动人流约1.26万人次，暑期单日最高参观量达2.19万人次，成为带动城市文旅发展的典型案例。

扬州中国大运河博物馆大运塔内景

扬州中国大运河博物馆大运塔外景

再如即将在2026年建成开馆的苏州当代美术馆，位于苏州工业园区金鸡湖东面的CBD区域，由9个巧妙连接的独栋单体建筑构成，包括一个专门的展演空间，开拓了美术馆的功能，具有一定的前瞻性。其设计理念融合了苏州园林的精髓，形成了“一步一景”的园林式共情感，将多种场景融为一体。既呼应了湖光山色的自然生态，又结合了周边的商业娱乐设施，试图打造一个无边界的艺术空间，以文化“微中心”赋能城市生活与价值传播，非常值得期待。

苏州当代美术馆俯视图