指尖上的青绿山水 | 央美教授马菁汝青绿金碧写意油画与国风珠宝的绝美邂逅

《春日》/60×80cm/布面油画/2022年

如何用当代油画的语言表达中国传统绘画的精髓，这正是中央美术学院马菁汝教授一直以来深耕的命题。经过多年来对世界经典大师名作的研摹，近年来在中西方艺术融合中，马菁汝教授的艺术创作逐渐形成了中西融合的独特风格，被批评家们称为“带有中国山水灵性的青绿金碧写意油画”，这一特点可以从艺术家2017年创作的一幅《碧华行舟》作品中感受到。中国青绿金碧写意油画的创作灵感来自王希孟的《千里江山图》，以中国青绿山水的色彩韵味为基础，运用西方油画语言和苍劲有力的笔触描绘具有象征意义的崇山峻岭，彰显山水绘画的大气磅礴。既有西方风景油画的语言特点，同时带有中国山水画的精神意蕴；既有西方风景油画入世的热情，又有中国山水出世的超然，是极具人文精神意涵的油画佳作。

中国青绿金碧写意油画重新唤起了大众对于中国传统绘画艺术中传神写意精神的理解与重视，为更多艺术家在融合中西方艺术的探索中提供了大山水油画表达新的方法与路径。众所周知，中国山水画和西方风景画最重要的区别在于山水画采取散点透视原理，没有固定焦点，不强调在确定时间、确定地点中描绘具体物像，而更注重于一种山与水的观念性表达，追求“情”与“景”的心灵知觉境界的交融。毫无疑问，马菁汝的青绿写意油画改变了当前大众对西方风景画的认识，带领人们进入更深层次的精神世界，探索中国文化的气质内涵。同时，青绿油画中色彩关系也带有艺术家本人主观构想，主要借鉴中国画石青、石绿两种色彩体系，而不是西方风景写生油画中对于条件光色的简单运用，形成了极具标志性风格的色彩语言。

北宋王希孟《千里江山图》（局部）尺寸：51.5×1191.5cm北京故宫博物院藏