左正尧：白明的曲线——清澈的心灵和干净的思想，是他的艺术态度与内心追求

我比他年长，我做陶瓷的时间更长，真正讲到工艺、材料，白明在今天中国的当代陶艺、瓷器领域里面绝对是领军人物。但是我们真正要读懂他还真不容易，因为有两个障碍，一个是以为工艺很容易，不就是画一个简单的东西，没有什么画不出来的。但你不信去试，一试就会知道它难度太高了，门槛太高了，极其不容易。而且这么大的器型，就今天这个器型作为艺术作品来说，以我的了解，没有其他人能把瓷器做到这么大的体量的。从传统一直走来，为什么都不做这么大？因为烧大了之后就很难控制，要么歪、要么偏，总而言之不好掌握。

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然后再谈到他的水墨。他的水墨创作是从我家里开始的，这个故事是写进他的《云霭之白》里的。当时我在策划一个亚洲展，在日本展出，好像隋老师的大雕塑也运去了，就是那件《衣纹研究》。白明正好住在我家里，我就跟他讲，这个展览你正好来了就参加一下。他说要从北京寄作品，我说没必要，也来不及，而且你还要去选。你是个艺术家，你就现场创作。他说那我创作什么？我说这里只有宣纸这种材料，你就拿宣纸创作。我们把宣纸找来，笔墨工具都给他，我就睡觉去了。第二天我起来一看，整个房子铺满了几十张作品，他说你挑一张吧，你看行不行？我一看很好，有一种墨色感，极其棒。他对材料有一种天然的敏感，对于材料他一直不仅是尊重，而且他能从水墨、宣纸里面将这种对墨色的敏感一一唤醒。把材料自身的特性唤醒，我觉得是他不一样的地方，任何材料到了他手上，他一般都会去考虑对这种材料我能怎么做，绝对不是强迫性地加在材料身上，这样绝对会得不到他自己要的那种温润或者细腻的东西，那种细腻一定是材料本身生长出来的。

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