对话谭平丨在无意义的时间长河中，艺术赋予了生命意义

二

“覆盖”

现场绘画创作：“覆盖”

不断覆盖，不断否定，不断刷新

一边被创造，一边又被毁灭掉

有的只是过程，而不是结果

——谭平

在K空间另一个展厅，谭平进行了为期7天的现场创作。每一天描绘着不同的色彩与线条，当然，与其说描绘，倒不如说更像记录。不同的画面记录着艺术家每天的心情和状态，新的画面不断叠加着，旧画面也不断被覆盖着……如果我们将每个截面展开，在被挤压的片段中，都是全然不同的画面，就像时间长河中的每一天。图像虽不断被覆盖，但它们曾经的样貌永恒地存于层层叠加的颜料之下，正如人类的历史，也如个体生命的瞬间。无论画面看起来如何完美，都会被谭平破坏式地“覆盖”。他说：“永远没有结果的覆盖下去才是最有意义的，因为在每一遍的覆盖中你都能够最大强度地去体验、去体会”。

“艺术家的7个工作日”展览现场

同时，与现场创作一并展出的，还有近十多年来谭平的绘画作品。既有因疫情期间的社会现状而让画面演变出的压抑和扭曲，也有在后疫情时代，变得更为复杂的结构和色块。这些同样因层层叠加而形成的抽象图像，已然不同于他早期有着大面积平涂色域的冷静。在这个巨变的时代，谭平用绘画记录着作为艺术家个体的细微感受，是纠结与迷乱，也是阵痛与荒诞，与时代脉搏产生着共振。

谭平