张思永策展，​色彩与超现实：乌拉圭当代艺术展在江西省美术馆开幕

而做为乌拉圭同具代表性的艺术家里卡多·兰扎里尼曾提到：“当我身处中国，我现在可以真诚的说，来中国办展，我发现艺术更确切地说艺术最纯粹的部分，是能够去感受艺术行为以及艺术创作其本身。我把我的艺术定义为一场无时不在发生的体验。艺术是纯粹的，因为它仅着眼于艺术，也因此它承载着浓厚的情感。所有发生的以及我所经历的事情，每个地方所蕴积的能量与我的故事交织，饱含着情感，我无时不在感受。我把这看作是绘画艺术的独特之处，本质上也是对艺术极致的忠实。我把心跳与地球脉动同频共振当作是我对艺术的追求”

乌拉圭当代艺术展，展览现场，2025

以超现实语法解剖现实的心理表征，体现在里卡多·兰扎里尼的《故事、图画和脆弱性》系列绘画中。他的作品常以街头涂鸦的奇异形态为特征，以油画棒绘就在大幅度的纸本上，手法快速生动，充满情绪与审视的灌注，他通过线条的流动和组合来传达感官的变化、荒诞与复杂性。这反映了他个人生活中的体验与批判，他的画面形象容易使观众产生疑虑，对画面的身体角色形成追问，通过线性的自然弯曲参与到他的故事性搜索与图像化思考中。以弧线的轨迹运动作为创作的日常叙事方法，对于兰扎里尼来说，它不仅是一种艺术概念性表达，它可以帮助自身处理个人关切的以人为中心世界的指证或批判，直接有力地将他对人的生活审察、精神面孔和社会心理的时代性结构进行了理念的投射。将记忆的幻象与真实的具象加以叠合，以戏剧性的方式重构了的图像和情境的生动和戏谑，他能够将内心的世界呈现给观众，同时也为自己提供了人性思考和心理空间。

在乌拉圭艺术家的诸多不同创作中，历史叙事常通过传统媒介的颠覆性使用实现。本次展览中有一件独特的立体作品，是费尔南多•弗格里诺以3D创建的材料观念雕塑，名为《布拉内斯的遗产》作品中的人物原型是以乌拉圭19世纪重要的历史画家布拉内斯绘画作品中的标志性形象--乌拉圭独立战争中的民族英雄何塞·赫瓦西奥·阿蒂加斯的历史雕塑形象为视觉蓝本，再度创作而成的艺术新载体。通过新技术雕塑手法，将其转化为更具抽象性、碎片化的视觉形象，以此进行致敬、反思或艺术性重塑，用以隐喻历史记忆的断裂与重组。创作者意在探讨历史形象之下的文化遗产对当代乌拉圭的象征意义。亦或通过解构图像的经典性回应历史的叙事。

乌拉圭当代绘画呈现出强烈的文化多样性特征，是其不可或缺的一面。作为一个移民国家，其艺术创作天然带有跨文化融合的基因，艺术家常通过历史遗存、城市景观与社会议题的探索，将本土传统与全球现代性议题相结合。

丹尼·乌姆皮是活跃于乌拉圭乃至拉美国家的一位且辨识度极高的艺术家与作家。他将自己的作品定义为强制性的，活跃的，多种类的，跨界的，涵盖了文化产业，大众文化，文学，音乐和视觉艺术之间的所有可想象的融合。一组名为《11月小精灵的行动安排》作品，是他精心为中国观众呈现的系列拼贴画。这些手法独到的作品将各类知名杂志上独特、破碎和分散的图像汇集在一起，营造出艺术家想象中难以理解的片段。

乌拉圭当代艺术展，展览现场，2025

加斯顿·查瓦特是一名乌拉圭设计师和艺术家，他的作品广泛涉猎多个文化创意领域，长期以来致力于艺术项目发展，他的作品灵感来源于乌拉圭日常生活和特定元素，综合性展示出动植物、神话、传说和本地传统的有机关联，并通过这些作品来提升民族认同感。强烈的色彩对比和丰富的细节刻画相结合，使得欣赏作品成为一种真正的生活乐趣。

他的《大自然的本土乐章》系列作品，旨在恢复并重视乌拉圭的本地动植物群，将这些元素放置在类似祭坛的结构中，通过鲜明的色彩和对称性向世界展示了时常被忽视的植物、花卉、昆虫和动物的美丽。寄希望于人们了解这些动植物，警示观者对保护生物多样性的重要认识。

乌拉圭当代艺术展，展览现场，2025