对话王小松 | 一个希望作品中出现“bug”的纤维艺术实验者

205x325x50cm，2022

综合材料

在某种意义上，《万壑松风2》灵感来源自毕加索的《格尔尼卡》，是对其立体而抽象的呈现。王小松认为，至高的绘画应能唤起强烈的触感、拥抱感和心灵震撼，引导观者以全新视角解读秩序的文化内涵。他尤其强调多维度绘画是对弯曲空间的探索，是对欧氏几何在弯曲空间中的逆向表现。

因此，《万壑松风2》并非一件简单的“纤维装置”，它更像是一幅被“升维”了的画。那些褶皱的纤维，就是被“拉起来”的画面，它们在空间中扭曲、翻涌，形成了新的光影叙事。观众在作品前移动，看到的不再是固定的图像，而是随着视角变化而不断流转的“星空”。这正是王小松所追求的——将时间与运动的变量，引入原本静止的平面艺术之中。

02从柔到刚：纤维的“意外”与艺术的“减法”

在人们的普遍认知中，纤维、布料是“柔”的代名词——我们穿的衣服、盖的被褥，都以其柔软的特质给予我们温暖与慰藉。然而，王小松却反其道而行之，致力于将这种极致的“柔”，转化为一种出人意料的“刚”。

“我希望通过这种矛盾中的对抗，来表现柔性材料自身所蕴含的张力。柔性有它内敛的力量，但艺术同样需要刚性的力量来表现。”这种“以柔克刚”的转化，带来的不仅仅是物理上的惊奇，更是心理上的震撼。这种“意外”和“惊喜”，也正是艺术家精心设计的“陷阱”。王小松认为，一个不可预计的效果，才是艺术家真正要追求的东西。

王小松，瞬时永恒

200×175cm，2025

综合材料

王小松，近零

85x70cm，2025

综合材料

王小松，无题