水墨之为道，非仅笔墨之技，实乃心性之修。韩璐的笔墨语言具有一种独特的韵律感。他笔下的线条仿佛自有生命，时而如溪流淙淙，时而似松风阵阵，在疾徐顿挫间流露出内心的情感节奏。这种韵律非刻意为之，而是艺术家长期沉浸于自然与人文双重熏陶下的自然流露。观其用墨，墨色层次丰富而不杂乱，浓淡干湿之间自有一番天地。
《彼岸明灯》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
在韩璐的画境中，物象从来不是简单的视觉再现，而是经过心灵过滤后的精神符号。一石一木，皆被赋予超越其物理形态的意蕴。这种转化能力源自艺术家对“观物取象”传统命题的当代诠释。韩璐笔下的形象因此具有双重性：既是具体的，又是抽象的；既是现实的，又是超验的，这种双重性构成了其作品独特的精神张力。
《融化的冰河》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
在气韵表达上，韩璐达到了“五气”兼备的艺术高度。灵气使其作品生机盎然，无僵化呆板之弊；清气赋予画面以澄明的精神品格；静气则营造出可供观者沉思冥想的心理空间；仙气表现为对世俗桎梏的超脱与对精神自由的向往；而贵气则体现为其不卑不亢的艺术姿态。这“五气”并非刻意追求的风格标签，而是艺术家整体修养的自然外化。
《大漠弦歌》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
韩璐的艺术创作过程本身就如同一场修行。其画作景境相融，虚实相生，气象互动，巧拙互生，肇于景物之实对，萌于心音之意象，始于冥想之妙思，归于淋漓之巧造。从“观物绘景”到“冥想妙造”，展现了一个艺术家从技术锤炼到精神升华的完整历程。他的作品之所以能够超越单纯的视觉愉悦而达到触动心灵的境界，正是因为其创作过程始终伴随着对艺术本质的持续思考与对生命意义的不断追问。这种思考与追问不是外在于艺术的形式标签，而是内化于一笔一墨的精神底蕴。
《东极夕照》25cmx30Ccm
纸本水墨设色2025年
水墨艺术发展的长河奔流不息，韩璐以其独特的艺术语言在这长河中留下了自己的印记。韩璐的水墨艺术之所以能够打动人，正是因为它是从心灵深处流淌出来的真实声音，是经过长期探索后所获得的“妙观境界”。在这个意义上，他的艺术探索不仅丰富了水墨的表现语言，更为观者提供了一种在当代条件下接续传统精神的可贵范例。
作品欣赏
《戈壁风云》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《霜林》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《星光下的小夜曲》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《须弥世界》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《明眸》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《轮回的光芒》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《光波影洞》25cmx30cm
纸本水墨设色2024年
《波光之舞》25cmx30cm
纸本水墨设色2025年
《网师居舍》25cmx30cm
纸本水墨设色2025年
《海浪圆舞曲》25cmx30cm
纸本水墨设色2025年
《海岛山乡》25cmx30cm
纸本水墨设色2025年
（来源：艺术公社）
艺术家简介
韩璐，1969年生，北京市人，毕业于中国美术学院（原浙江美术学院）国画系，获文学博士学位。现为中国美术学院中国画学院党委书记兼副院长、教授、博士研究生导师，中国美术家协会会员。
主要参展：1994年创作《四时八景》入选《第八届全国美术作品展》。获省级优秀作品奖。1999年创作的《栖禽涤露图》入选《第九届全国美展》，获国家级优秀作品奖、省级铜奖。2003年创作《远冬别有韵》入选首届中国花鸟画艺术大展。2004年创作《天霁融境》入选浙江省第十一届美展及第六届浙江省花鸟画展并获铜奖。2009年创作《濠濮间想》入选第十一届全国美术作品展，并获得获奖提名。2014年创作《天地花开》入选第十二届全国美术作品展。2019年创作《春江潮涌》入选浙江省第十四届美术作品展并获优秀奖。
