拈花：绣花；拈花一笑。

拈花微笑乃佛法的“最上大法”，很微妙，无法言说。只在心心相印中传递。

女子拈花，百媚自生。花“花”相印，意态安详。是一种生活态度，恬静、欢喜、自然、优美，轻盈，一切皆在不经意中。

花有花态，花有花样，花亦有不同种类。大自然中的花，花的真身。人为之花，乃为意造。“吴家花样”为我造，是现我意。此处有“借佛鲜花”之意，行“借花献佛”之事。

佛家之意万物皆可成佛。延展之，万物皆可为花，万花皆可为壶，壶即是壶，壶即为花，花壶相印，不亦悦乎？

《吴家花样》指代我的语言。它本是一个平铺直叙的语言，表述了个人的语言特征，思考方式，呈现方式......这应该是作为艺术创作，所追求较高层次的要求。

除此以外，有一种前后的连贯的含义，个体或是群体，可能会留下这样一种记印或方式。相对来说，意味就会相对远些。

作品形体结构和僧帽类似，僧帽壶原型些许繁复了，我进行了适当调整。莲瓣造型除了视觉审美外，赋予了使用功能，可做把手使用。为形体视觉上更丰富，加上金属提梁，有另外一种味道。如不用使金属提梁，也完全可使用，且不炙手。

在处理铜提梁结构时，尽量简约，使其随意倒往两边，凸显软提梁特有的视觉感，也使作品的丰富性更为加强。

（文/吴鸣、鹤子，整理时间：2024年3月，来源：吴鸣艺术馆）

艺术家简介

吴鸣，字怡陶，1957年生于江苏宜兴。中国工艺美术大师，中国陶瓷艺术大师。1977年于江苏陶校学习陶瓷美术，1986年毕业于无锡轻工职大美术装潢专业。师从李碧芳、张志安、一粟、乐人等先生。他兼诗文书画，集设计、制作、刻塑于一体，最早全方位进行现代紫砂创作研究。其创作融合传统、演绎现代、关注未来，自成风格，对现代紫砂创作有积极影响，被誉为“紫砂现代陶艺先河”、“新流派”。

中国工艺美术大师（2018第七届），中国陶瓷艺术大师（2010第二届）。正高级工艺美术师。联合国教科文组织国际陶艺学会会员，中国美术家协会会员，中国美协陶瓷艺术委员会委员，江苏省陶协陶瓷艺术委员会会长，《江苏陶艺》主编，中国书法家协会会员，第八届全国陶瓷评比评委，江苏省“六大人才高峰”培养对象。高级职称评委，中级、初级职称评委主任。江苏省宜兴紫砂工艺厂设计中心主任。

1990年，第四届全国陶瓷评比三等奖、优秀奖。1992年，第三届日本美浓国际陶瓷展评委特别奖。1994年，第五届全国陶瓷评比三等奖、优秀奖。1998年，第六届全国陶瓷评比二等奖二个、优秀奖。

2001年，第一届全国陶艺与设计展评优秀奖(最高奖)中国美协。2002年，第七届全国陶瓷评比二等奖、三等奖、优秀奖二个。2004年，首届中国现代工艺美术展金奖。2010年，第九届全国陶瓷评比银奖。2010年，第九届全国陶瓷评比铜奖。2015年，米兰世博会金奖。2015年，第十届全国陶瓷评比银奖。