如何将本土文化与当代艺术相结合？听著名艺术家顾黎明的深入探究

三、何为“素格”？为什么叫“素格”？

中国的文化和思维模式与西方不同，中国人的思维方式是含蓄和迂回的，中国的传统诗词、文学及绘画都是借古抚今，中国人之间的交往也是很含蓄地表达。中国人喜欢把现实放到历史的境遇中去观看，认为过去、现在和未来是结合在一起的，有一种非时间性的概念和想象，造成一种空间的联想和转移。

有人说，书法就是抽象艺术。这是乱说，书法是有出处的，是有内容、章法的，是实用和欣赏相结合。当我们不了解传统文化时，才把书法单独拎出来，当做形式美。事实上，中国文化不推崇点线面，中国艺术没有一种完全的形式美，比如中国画之所谓题跋，就是为了把现实的二维空间上升到人文的想象空间，画面中的小桥流水，再加上题跋、印章，产生一种空间的联想与现实的距离感。

什么是“素”文化？“素”不仅仅是禅宗，中国文化把现实的触觉、表现和外向的直觉在载体上有一个想法的控制，它自然就带有超越于现实的东西，它的抽象性就出现了。“抽象”和“抽象性”是不同的概念，抽象性就是怎么使作品更有超越力、神秘性、多重的解读性；一件作品，不同的人有不同的解读，被解读的可能性越多，其内涵性就越大，它不过分针对某一事件或情感来具体解释。

“素”是中国人的一个观念，和西方人的“极简”抽象概念有很多相似，它抛弃了表面性，是对事物一种朴素的提炼。我们经常讲“格调”，在《礼记》《大学》里也讲“格物致知”，总的来说，““格”是一种抛弃表面，深入地对某一事物的追究。

四、绘画的两种文化传统

绘画有两种文化传统，一种属于现实“载体性”的，例如埃及艺术、拜占廷艺术、古典主义，中国的马王堆、兵马俑等，这种类型的艺术强调情节性，造型为载体服务。还有一种是“游戏性”，纯粹为绘画艺术服务。格林伯格（Clement Greenberg）将其称为“纯粹的审美”或“形式审美”。克莱夫·贝尔（Clive Bell）出过一本书《艺术》，提出“有意味的形式”，他通过塞尚的案例将其提出，这就是纯粹以审美为主，尽量把载体性放到最小。抽象艺术是从塞尚这里延续过来的，绘画直到最后是追求形式、视觉性，把情感、文学性给剔除，认为这是载体，而不是绘画本身。

佚名升天图软侯子墓

五、中国传统文化符号的界定

我这里说的不只是图像符号，例如味觉也是一种传统符号。博伊斯(Joseph Beuys)，的艺术就开始出现味觉，他把蜂蜜抹在身上，把发霉的东西放在展厅里，追寻他曾经的遭遇记忆。文化符号不只是我们常说的雕刻、敦煌壁画、门神这种看得见摸得着的，它更是一种人的意识和身体里的东西，在你的嗅觉、触觉里。比如大漆，它的光感是一遍一遍磨出来的，其中就带有触觉的痕迹。中国人喜欢玩玉，玉不只是观赏，真正的玩玉是触摸的。

很多人说塔皮埃斯(Antoni Tàpies）做的是抽象艺术，其实不是，它做的是一种非常现实的触觉型艺术。他自己表示曾受到东方禅宗文化的影响，他把现实的触觉和抽象的时空性结合在一起，将砂石碾碎，做成人体、实物等图形，这些细细的沙子体现一种现实的触觉感，然后在作品中打上十字架，这是另一个时空的东西，是一种想象的符号，这是非常具有现实批判意识的东西。 抽象是多种多样的，拿起刷子就涂的抽象，属于表现性的抽象；触觉的、味觉的抽象在画面里都可以出现。不要把抽象局限在“噼里啪啦”地绘画，这只能作为练习，真的往下走，就要有“格”，要有“深度”。在这个信息、媒体爆炸的时代里，你到底要做什么？将来要给后人留下什么？

塔皮埃斯 Fragments  Mixed media on wood  89.5 x 116 cm 1995

六、中国传统文化符号的两种形态

1、雅文化形态

宫廷文化的特性，院体文化的特性，文人士大夫的文化特性，佛、道和禅宗文化的特性。

2、俗文化形态

祭祀文化的特性：①墓葬②祭祖③吉庆④农耕；

民生文化特性：①庭园②器具③楼阙；

民艺文化特性；①纸艺②陶瓷③泥塑。

《枯山水》日本禅寺院