从“借古开今”到“以形显态”——艺术家钟飙的创作理念与路径

远景为《奥陶纪》

“以形显态——钟飙个展”现场，四川美术学院美术馆

“世.相——钟飙、尹朝阳双个展”现场，左为钟飙作品、右为尹朝阳作品。四川美术学院美术馆

记者：作品《奥陶纪》里有许多空白的画框，这个元素自2008年起开始出现在您的作品中。这与对您作品“话痨”的评价产生了反差，空白的处理方式也并非油画创作中惯用的手法。您为何会将这一元素引入画面中？这是否与中国传统美学的影响有关？

钟飙：不言，什么都有；一开口，挂一漏万。正所谓弹出一个音，就失去了其他音，只有一个音不弹，才五音俱全；如何做到弹出数音之后，还能保持一个音不弹的境界？如何在说与不说之间找到平衡，从而更接近真实？是很难的课题。四联的《奥陶纪》原本只有前面三联，虽完整、饱满、宏大，但我始终觉得意犹未尽。直到前面三联被更大的力量扭曲吞噬，消失在第四联中一切归于无时，才好像什么都有了。这是我的一种感受，通过作品不知道是否也传达给了观众？

钟飙《奥陶纪》