如今,正当盛年的林茂就如茂林,创作力勃发。他宽大明亮的画室里,各种风景手稿、半成品林立,观之无不令人心静神怡。以今年的新作《归期》为例,著名艺术评论家吕澎认为:“林茂以一种超脱于都市尘埃的安静叙述,描绘着一个不受任何烦扰的精神故乡。即使你从未到过这片土地,也会油然生出一种亲切感。浅灰绿的山、树与树下的屋村,脱胎于常年笼罩在四川的薄雾,这雾气塑造着视觉,形成一种独特的关于灰调的审美。他笔下的所有色彩平和冲淡,没有任何突兀,色彩之间的关系呈现着恰如其分的弱对比,微妙的冷暖平衡与黑白灰平衡都包含在艺术家的考量中。”
从毕业时具有代表性的人物创作作品,很快转向为对风景的表现,在并不长的时间里,林茂已形成“淡远、诗意”的个人风格。吕澎认为,“在淡远之下,蕴含的是林茂对归家之旅的思念。它不仅仅是艺术家四川广安老家的山水形貌,更重要的是他内心构筑的质朴心灵故园。”中国艺术研究院副研究员、画家常磊说,“林茂的风景作品气息别致,淡雅而富于诗意。在这个动荡并快速运转的世界里,尤其显得超越功利。由此,人们可以品读到他安详稳定的审美心态,以及探求自然的不倦精神。他的绘画给予观者一种整体气质。这种气质在某种意义上也可以理解为是一种审美观念,是人性的美好与清澄。”
《状态》153×420cm布面油画2000年
“我本擅长肖像和风景,后来为什么选择风景,跟小时候的经历有关。在我的老家,乡亲们都非常坚韧,每天辛勤劳作,把一方土地整治得欣欣向荣。虽然这种劳作之后的收入可能很微薄,但他们总有种心酸的满足。这也体现了中国人一种淳朴的价值观,以及我们四川人乐观、不屈不挠的天性,他们期望过好生活,但也不那么计较。我想用自己的方式,把故土和故人们的困苦和生机、艰辛和乐天等若干个品格表现出来。”说到这里画家微笑起来,说所以也不排除风景画到一定程度后,他一转向就去画风景背后的人。“土地、人、还有心灵,就是我在自我不断成长过程中,比较完善的艺术体系。”
(文/王颖卿)
(来源:中华英才半月刊)
艺术家简历
林茂,1975年9月生,大学,文学学士,无党派人士,教授。曾任文化和旅游部艺术发展中心副主任、中央美术学院院长。研究生导师、国家一级美术师、文化和旅游部优秀专家、中国美术馆收藏委员会专家委员。主要从事油画创作、美术教育教学研究,以及组织开展重大文化艺术交流活动。其油画风景作品《润土》,荣获第36届意大利佛罗伦萨国际视觉艺术奖银奖(全球金奖一名,银奖两名)。其在文旅部期间组织实施的“中国油画名家笔下”系列写生、创作、展览活动在社会各界取得了广泛的影响,成为文旅部知名文化品牌。