对话马路丨肉身虽有限 思想应无涯

▲马路《空间》丙烯，综合技法

170×180cm（方向可变）2013

采访者：您在创作过程中是如何理解自然性的？您是如何处理自己的提前构思，与颜料自然流动、发生的自然过程之间的关系的？

马路：可以从两方面来讲，一个是在思考层面的，就是说我如何处理这种绘画，我如何理解它，我如何去分析它，这是一个人和自然的关系。它不可能只是停留在我们的脑海里边的凭空存在，它不可能是我们所说的精神状态，它必须有一个物质的呈现，而物质的呈现又不是一般概念上的那种物质。这是从思想上来理解。

另外一个是从操作层面上，在操作颜料、图形、颜色时，这种互相渗化的过程，很像自然形成形象的过程。我现在画画的时候，感觉特别像大地所生成的那种形象。大地所生成的形象实际上是一种经过物理、经过自然、经过风吹雨打所形成的东西；我现在画画的时候，也是在做这个过程。其实刚一开始并不是想学它，而是一种很自然的呈现。当它能够很自然地呈现到那种丰富性的时候，它必须是有很多层，历经了时间和各种力量的磨蚀，就像风吹雨打一样。

▲壹美美术馆展览现场

采访者：如果说您的作品中有一种天人合一的总体性的时空结构，您认为您感受到的时空、作品中蕴含的时空、观者面对作品时心中的时空，它们之间是怎样的关系？

马路：观众在看画的时候，基于他的经历、他过去所看到的变成一种经验化的东西，会有他的一个想象。但是在我的画里边，我起码对于我自己有一个新的要求，就是不要重复过去。不要重复过去那些很有名的画儿，不要重复过去我画过的画儿，它是一种新的东西。这种新的东西，它又是在时间的过程当中所能够产生的，所以新跟旧它变成了一种跨时空的关系。

画面、观众们的观看所形成的东西往往是突破了我自己。因为人都是很有限的，所以要想达到无限的话，必须要通过观众，必须要通过很多人来不断地积累，然后它才能变成无限。这种无限，比个人的那种有限性要多得多。所以我通过画面、通过观众的观看，画面本身它在生长。它的生长是什么？不是说画面它有了变化，而是说它在观众的心里边有了一个新的变化，有了一个新的解读。