我们山东承办了“东南西北六人行写生展"的第二站,我在整个策展工作的过程中,一直在思考如何能从一个小的切口进入,来探讨和推动一个大的问题。即关乎写实水墨人物画的发展和水墨人物画写生的话题。
以“徐蒋体系”为标识的面向现实生活,表现现实题材,探索新的表现语言的这一笔墨体系,既源于千年的水墨传统,又融入西方的造型观念,包括画面结构、空间处理等,是一种不同于传统形态也不同于西方绘画的全新的水墨人物画新样态。并且成为日益为广大美术家和爱好者、社会受众所广泛接受的一个较为成熟的新画种。
这一创新的水墨人物画,经过几代人的努力已开出一朵朵不同的奇葩,每一代都融了这一代人对人物表现的水墨认识和学术积淀,那些代表性人物又都有自己的创新创造,产生了一大批广为传颂的经典作品。发展至今天,这一画种还有着无穷无尽的生命力,还有着许多探索和推进的空间。这就需要大批的人物画家尤其年轻人物画家进入这一体系来进行艺术探索。
目前各种艺术样态、艺术观念乃至笔墨技法的表现形式非常多,如新水墨、实验水墨、抽象水墨以及综合材料、新材料的探索等,这些表达都丰富了我们的视觉体验,填补了多种审美需求。但是,作为中国特色社会主义国家的社会意识形态,主流社会意识形态的表达,需要表现宏大叙事的创作,表现厚重多彩的民族历史、表现峥嵘岁月的红色革命题材以及恢宏壮烈战争题材,这种现实主义的水墨人物画恰能担当此任,不应该被弱化,而应成为人物画的主流。
立足于融合传统和当代,中国和国外等一切优秀的造型手段,以及各种艺术营养为一体的这种绘画形式,需要磨炼造型基本功、笔墨基本功、眼手协调的基本功,这就需要到生活中去面对实物实景,以及活生生的人物进行写生。现在这一个课题,从高校教学到画家日常创作中大大地削弱了,应该加强这个方面的倡导和补课。
魏百勇(山东省美术家协会副主席):
人物画创作在表现宏大的主题时具有得天独厚的优势,我有幸在山东省美术家协会工作,当时接到中国美协布置的创作任务就是创作宏大历史题材的作品,山东当时有八十多位画家报名,我深感人物画现实题材创作的重要性。今天我是怀着崇敬的心情来看展览,展览的六位画家一直在践行写实人物画创作,十分不容易。我曾经在63军当兵,所以看到狄少英老师的军旅题材的作品倍感亲切,用中国的笔墨将鲜活的人物塑造出来,十分有力量。上一届第十三届美展的金奖也是现实主义的人物画作品,这些都说明了当今美术界需要一种执着和坚守的精神,这种精神在这次六位画家的作品中也很好地表现了出来。最后我代表山东省美协对各位艺术家带来如此优秀的作品表示衷心感谢。
沈光伟(山东省美术家协会顾问、山东艺术学院教授):
作为一个画家,地域对其风格的塑造起着至关重要的作用。不同的地域拥有独特的自然景观、文化传统和人文环境,这些因素深深地影响着画家的创作。画家通过写生的方式,能够反映出各个区域的人民的生活状态和精神风貌,展现丰富多彩的地域生活画卷,从而让观众身临其境般感受到不同地域的风俗民情,比如画家在北方写生时,可能会被雄浑壮阔的大地和豪迈爽朗的民风所触动,而在南方写生,则更多表现南方的秀润风光和婉约之美。不同地域的人文环境能够深刻影响画家的创作视角,同时这种区域的差异也会激发画家的创作激情,为创作带来更多灵感。今天我们看到的六位画家的作品,每一幅都是画家对生活的真实感悟,是画家真性情的体验,他们将现实生活中的点滴转化为艺术的表达,因此,作品承载了不同地域的历史记忆、文化传统和人文精神。所以这些作品也成为地域文化的一种生动载体,透过作品,我们看到了不同地域的精彩风貌,也感受到艺术表达的一种深度和厚度。
赵英水(山东省中国画学会副会长,齐鲁师范学院美术学院教授):