“东西南北六人行写生展”研讨会在山东画院成功举办

关于美术创作选题的问题，我一直建议画家在创作中，一定要在自己熟悉了解的生活和工作环境中去挖掘和搜集素材，去发现寻找常见而又具地域特色的民风民情。青年画家们尤为普遍出现一些问题有以下几个原因：一是大家对身边人和物及自然环境见得太多，没有新鲜感，有一种审美疲劳并逐渐失去创作欲望。二是没有真正走进生活或者说没有真正融入，缺少对生活的感悟，因而导致无法选择创作方向和创作内容。三是当大家去外地写生时，对外部新的人文环境及自然环境会产生一种不自主的冲动，也会触发你的绘画激情，同时把你带入因冲动而不了解的创作当中去，当你完成作品时会发现表象的东西太多。绘画无论是写意还是工笔，画照片都是不可取的，现在很多年轻人过分依赖于手机投影仪和幻灯机，而且习惯于把它作为创作不可缺少的手段。从全国第十届美开始参展作品（中国画）照抄照片的作品逐渐呈上升趋势。近几年，我在给美院的师生讲课以及其他场合和研讨会上多次提到这个问题，甚至在美协全国理事上也提出过，并建议在全国性的大型美术展览上对参展作品要完善评选标准，同时也强调我们的美展评委在评选时要有一定的责任与担当。画照片不是创作，只是一种复制，坚持手绘，深入生活才是创作的根本和灵魂。

王磐德（山东画院副院长，研讨会主持人）：

今天的研讨会非常成功，各位嘉宾围绕主题发表了自己的独特见解，大家各抒己见，对当代中国人物画进行了梳理。谈了自己对人物写生的理解和意义以及写生对创作的作用，同时对人物画创作如何体现中国传统美学思想都进行了深入探讨。写生不仅提高造型能力，锤炼笔墨语言，同时也是艺术家们不断深入生活，体验人物的情感世界的过程。以形写神，在写生中融入的创作因素，使写生向创作层面更为接近，体现作者思想情感，为下一步的创作积累素材，打好基础，对中国画创作的发展起到了重要的推动作用。这个展览在山东的举办，给山东美术界提供了一次很好的学习机会，将对山东人物画的传承与发展发挥积极的作用。再次感谢各位嘉宾的到来，谢谢大家。

参展画家作品欣赏