《时间》
裝置
100×1000cm
1993
在2024年路德维希博物馆的展览中,《时间》这件作品在新的空间以新的方式铺陈。他把曾经一段一段的线条连接成为一条近三十米的一根线,贯穿整个展览空间。这个大厅也有八根柱子,但是作品的呈现并没有延续三十年前的样貌,而是再一次以新的观念、新的样貌得以呈现,连接了从德国回到中国三十年后的心路历程,寓意着时间的延续与精神的凝聚,展现了他对艺术理念的新诠释。
谭平的第二件《时间》作品,再次让人联想到一幅以实体方式创作出的绘画主题,宛如空间中的一条线。他将这两件作品都命名为《时间》,这样一来,他不仅将绘画在空间中可见的痕迹联系了起来,还把创作的观念以及艺术创作的过程性联系到了一起。对他而言,在艺术行为中,空间与时间是相互交织的。
谭平在德国求学期间,致力于抽象艺术的创作,这是一种此前在中国鲜为人知的表现形式。在这里,西方的影响最为清晰可感——从非形式主义、纽约画派的抽象表现主义到观念艺术和极简主义艺术。谭平的抽象艺术,在探索线条这种艺术表达形式上独树一帜。直至今日,线条仍是他作品的决定性元素,成就了其作品的艺术风格。