当时感觉他的《美术丛书》把什么都包罗进去,还有历代美术书籍、书画方面都包罗进去,感觉他对这东西非常爱护,没有完全否定。当时有人批评版本选得不太精,但他的贡献了不起。后来看黄宾虹文集那么丰富、那么多,真的非常了不起。
唐辉:宾虹先生文章里多次提到西方绘画、印象派。作品当中确实有印象派光影,印象派的光对他有启发。眼睛不好之后,他透出黑,一定要黑里透亮。
张桐瑀:黄宾虹的画统一光线了,要不是左要不是右。统一光线之后,所有从这边照光,到纸边全压死。压死地方就是明暗交界线,但切掉了,不要反光。再加上用阴阳管明暗,中国画就和笔墨贴切了。更重要的,他对西方没有像后来的画家把西方作为对立面去吸收和反对。他是从全世界人类总有共通DNA、共通情感角度去吸收西方,超越了国别,从全人类同情共感方向,没否认西方。
孙克:看黄宾虹画语录有一句话到现在弄不太清楚:“齐不齐三角弧”。
天生的东西决不会都是整齐的,所以要不齐,要不齐之齐,齐而不齐,才是美。不齐之弧,三角最美。
——黄宾虹《国画之民学》
张桐瑀:包括章法、用笔一波三折。他在研究中,国外画家告诉他什么最美?不等边三角弧。不等边三角弧像眼睛一样,是不等边的,眼睛最美。这形大自然中没有,不同于正圆、正方、正三角,是在那里面求出来特殊形态作为相对标准。后来毕加索、西方绘画,蒙特里安用方形,基本用不等边三角形构建绘画。留的空,包括兰花一笔长两笔短三笔交凤眼,空也是不等边三角形,不能对称,他把美作为内美的形提炼出来,光内美论就值得单题研究去了,太丰富。
方辉:“内美静中参”是宾虹先生说的,跟君学民学有关系。他认为民学精神是一种内美精神,内美不是修饰加工出来的美,君学注重视觉。以前程大利老师讲得比较极端,举韵象例子:家里有人看画,一眼看了好就撕了,意思要看第二眼第三眼品味里边美。他不强调视觉化完全,强调从里边找寻内在的东西。包括宾虹先生里边有支离破碎的东西。支离破碎就是反对在方和圆之间的不齐三角图形中不断找各种变化,在这空间里找自然美。他认为这是自然美,任何有生命或具自然美的东西是不齐三角。
张桐瑀:浑厚华滋的笔墨性、浑厚华滋的自然性、浑厚华滋的民族性,他把这三个东西通穿、融合,最后融合成笔墨,得出来的东西不是任意性随意性的个人经验,是有基础、有建构、有界限的。花鸟画出现现象,好多人觉得中国画是写意不求形的,黄宾虹花鸟画就成为学习对象,一股风学黄宾虹。现实效果总感觉有些扭曲了黄宾虹本意。但没有标准,解不开黄宾虹笔墨这个扣,很难解释内在东西。就把黄宾虹绘画特别是花鸟画作为形式样式去临摹把握,这点有点误读。