从“压抑”到“绽放”——心理学视角下闫平油画创作的情感疗愈之路

闫平作为中国当代油画领域的杰出代表，她以“大写意油画”风格，将中国传统写意精神与西方油画表现力相融合，在个人情感、文化传承与艺术创新之间，走出了一条独特的艺术道路。

最打动我的，是她作品中所传递出的，在中国文化语境下，女性生命那种饱满、蓬勃的绽放之美。

本文从心理学角度，以情感发展为脉络，尝试解读闫平和她的作品。

压抑

闫平的童年并不完满。

父母忙于工作，幼小的她被交给保姆抚养，甚至唤保姆为“娘”。

原生家庭温暖的缺席，让她从小便敏感、怯懦，内心深切渴望与他人联结，却不知如何开口。

有一次过生日，保姆“娘”为她煮了一枚在当时十分珍贵的鸡蛋。

她拿着温热的鸡蛋站在门口，希望能遇到一个小朋友，然后把这个鸡蛋给他，让他和自己说说话，一起玩耍。

但是，鸡蛋始终没有送出去。

童年的经历，塑造了她最初的情感模式：一种对温暖与联结的深切渴望，以及因渴望受挫而带来的不安与匮乏。

在闫平成长的那个年代，当时盛行的集体主义意识形态提供了一套绝对的秩序和法则：什么是正确的，什么是错误的，道路和目标都非常清晰。

它要求个体服从于一个更伟大的集体目标——建设新中国、实现共产主义。

拉次煤的女工，1983