宋光智｜叙事重构与精神赓续——“第二十六届版画作品展览”学术观察

140cm×110cm 2024年

陶加祥《问鼎苍穹》凸版

132cm×99cm 2024年

从这些多元的艺术创作面貌来看，今天的版画家们正在以版画作为思想的容器，以间接性艺术的方式融入新时代文化的建设潮流，并以更为国际化的视野，回应全球文化交汇、新时代发展要求。他们的创作更多的是以版画思维为起点，以印痕艺术的属性更贴近生活、贴近民众、贴近时代，开展有品质的创造性视觉表达。

二、叙事重构与艺术个性语言的融合

如何开拓新题材、利用新资源，推陈出新，探寻版画在当代文化语境中拓展的多样可能性，是当代版画创作面临的新课题。“第二十六届版画作品展览”在一定程度上反映了当代版画家面对新时代挑战所作出的艺术回应，即探索叙事重构与艺术个性语言融合的创作路径与方法，展现当代版画在艺术理念、题材与内容、表现形式上的创新。在展览中，我们可以看到版画家们秉承开放包容的创作理念，敏锐捕捉社会需求点。他们扎根于日常生活的土壤之中，凭借独特的视角与表现方式，展现出对当代生活的敏锐关注，并借助当代版画语言的转化，重新构建画面的叙事结构。版画家们或是通过独特视角的转换，或是借助版画特有的印痕肌理效果，或是通过抽象、写意的叙事手法营造某种触动心灵的画面氛围，引发观众对作品的理解与共鸣。这些多元的叙述方式和表达结构，在一定程度上反映了当代版画家在创作上的专注程度和较强的综合艺术素养。

本届展览折射出版画家们借鉴和运用跨媒介资源、新科技手段，构建艺术个性语言的探索与实践，各版种的形式语言和表现力度显著提升。令人耳目一新的是，展览中有很多版画作品不再局限于传统的叙事方式，而是尝试打破常规，实现在形式语言和展陈方式上的多样探索。如张博伟《有无相生》以非线性、碎片化的叙事方式，以超现实的手法，把画面进行切割并重构组合，创造了穿越时空的叙事逻辑和全新的视觉经验，通过铜版画的线刻和飞尘技法的综合运用，使每个物象局部都呈现了可视的真实性和疏离感；画面对于水的套色处理，更是营造了深邃的神秘感和强烈的视觉张力，不但巧妙地化解了综合使用各种技法的技术难题，也使得作品更具开放性和多义性。该作品从构思到叙事方式、铜版画语言的难度、造型的意味把握等方面，都显示了艺术家的个性追求和版画叙事新方法的成功探索。此外，还有些作品借鉴和吸收其他的艺术手法和表现方式，试图突破版画既有的表现程式。其中，水印木刻是本届版画展的一大亮点。如李昱呈《静水流深》利用水与颜料相互交融、渗透的特性，展现了虚实相生的“水立方”意象。作者通过波涛汹涌的水面与柔和细腻的水底光线折射之间的对比，使画面呈现出带有朦胧感而又深邃悠远的视觉意境，从中反映了传统版画在题材拓展和观念更新等方面具有的广阔空间。张晓锋《长河古韵》同样以水印木刻的方式，展现了京杭大运河沿途两岸的风光，作者通过水墨、拼贴的方式为画面注入新的视觉元素，呈现了有别于传统版画的艺术面貌，从而赋予画面新的精神内涵。

王晓亮《折忆·麟羽方舟》

平版 67cm×99cm 2025年

游宇《国家记忆·电话》