在技法与情感的双重成熟中，向世界完全敞开心扉——王德芳的艺术求索与生命情怀

这份由内在探索而生的沉静力量，自然地延伸至王德芳的教学理念与实践中。作为中国艺术研究院的研究生导师，她向学生传递的首要态度是深植传统的文化根脉意识。她基于对艺术史脉络的认知，重视文化传承，认为唯有深入传统的堂奥，创新才不致成为无源之水。教学中，她常以日本浮世绘与中西绘画的关系为例，指出日本浮世绘对中国宋代及以后绘画的学习是全面而系统的，它从技术、题材到美学思想都得到了滋养，而后又反哺西方，影响了印象派等现代艺术运动的发展。她借此阐明，开阔的传承视野旨在汲取深厚养分，从而生发出具有生命力的当代新枝。但她从不要求学生刻板复制，也不仅仅教给学生“画什么”的技法，而是引导他们去修得“内功”。

王德芳《秀羽珍禽》纸本设色240cm×120cm2023年

在30多年的执教生涯中，王德芳总结出了一套独特的花鸟画教学心法，她将其概括为“格、情、趣”三字。首重“格调”。她常告诫学生，品格是绘画的生命力。在风格繁杂的当今画坛，若无高雅格调，便难有立锥之地。这需要广博的知识与超高的审美情趣来滋养，是学生必须修炼的“内功”。次重“真情”。她强调必须将人的情感注入笔端，标本式的禽鸟是永远不会产生情感的，王德芳要求学生，必须了解每一种禽鸟的习性，并与自己的情感高度升华。唯有真情，方能共鸣。三重“童趣”。在画兔子、小猪、小老鼠这些生灵时，她引导学生去观察动物的眼睛，捕捉它们如孩童般天真无邪的一面。通过拟人化的处理，将顽皮、憨态注入笔墨，让作品直抵观众内心最柔软的角落。这正是引导学生在掌握传统技法的同时，不断内观，将个人的生命体验、审美情感与高尚品格灌注其中，最终形成有温度、有自我的艺术表达。

王德芳的先生刘万鸣曾以“静净之境”四字，精辟地概括了她的画境。这“静”，是她“人淡如菊”的专注气质，是她于喧嚣中保持定力的心性修为；这“净”，是她笔下生灵的纯粹天真，是她涤除杂念、专注本心的创作心境。而这方“静净之境”，并非一座远离尘嚣的象牙塔。恰恰相反，它是一种能在菜市场的大白菜上，看到与宋画小品相通的笔墨意趣；能在路边的鸡冠花里，读出生命勃发的庄严的能力。当艺术与生活的界限被打破，日常的琐碎便不再平淡无味，一草一木皆可入画，一饮一啄皆是修行。

画室里，暮色渐合。王德芳放下画笔，目光掠过凤凰的每一处细节。那里有她早年大写意的豪情，有宋画的严谨，更有她身为女性对世间美好的独特体悟。它通体素白，却映射出画家完整的艺术生命，其形态意趣源于北国山野的滋养，其骨架风神得自书法笔墨的锤炼，其血肉质感离不开立体思维的塑造，而其宁静深邃的灵魂，则源于艺术家数十年来遵从内心、真诚耕耘的精神世界。王德芳的艺术，最终践行为一种生命的态度。在纷繁的世界里，她始终守护内心的温厚与纯真，以深爱对抗虚无，以深耕安顿浮躁，最终在方寸纸墨间，寻得了一片生生不息、安然自得的永恒之境。

（文/杨一诺 来源：本文刊载于《传记文学》2026年第2期）

画家简介

王德芳，中国艺术研究院国画院副院长，硕士、博士生导师。中国女画家协会副主席，中国传媒大学博士生导师，中央美术学院国际学院特聘教授，一级美术师，中国美术家协会会员，中国工笔画学会常务理事，花鸟画艺委会副主任，陕西省妇女书画协会名誉会长，国家艺术基金评审专家。其国画作品入选第十届、第十一届、第十二届全国美展，并有多部专著出版。