“现实，超现实——中国当代绘画大展” | 对话范勃、李勇政、周松、张钊瀛：一代人有一代人的“奥德赛时期”

范勃：最好的前行

范勃，著名艺术家。本科、硕士、博士先后毕业于天津美术学院、广州美术学院、中央美术学院。现为广州美术学院院长、学术委员会主任、二级教授、博士生导师。兼任中国美术家协会第五届油画艺术委员会副主任、中国美术家协会首届国家重大题材美术创作艺术委员会委员、中国油画学会副会长、广东省美术家协会副主席。先后入选中宣部文化名家暨“四个一批”人才、广东省中青年德艺双馨艺术家、广东省“特殊支持计划”教学名师等。

作为一位跨媒介艺术家，范勃以各种切身的题材、媒介和文本探求人的内心世界和不同社会角色的置换。从探究一种时代精神开始，到重审视知觉能力的创作实验，始终力图表现不可见和不可触及的人类内心世界。

SoFigaro：批评家汪民安曾说你的画有一种“超现实空间”，你有没有在真实生活中经历过某个瞬间，让你觉得“这比画面更超现实”？

范勃：汪民安曾在我早期绘画中看到一种“超现实”的空间结构。那时我常以类似舞台的画面组织人物，通过姿态、边界与叙事拼贴，呈现现实或历史中的某种戏剧性。《黑色星期五》《无尽的黄昏》等作品里，那种空间感其实来自我对现实生活的观察：人们身体近在咫尺，精神却彼此隔绝。身处人群之中，却感到虚妄和疏离，这本身就比画布上的超现实更冷峻。“比画更超现实”的并不是某个离奇事件，而是整个时代的不确定性。信息爆炸、媒介更迭、灾害与疾病的突发，都可能让我们习以为常的经验、计划和理性瞬间失效。那些看似稳固的物质与价值，也可能随时被动摇。现实本身，已经成为最超现实的文本。

《爱奥尼的褶皱》，雕塑·白蜡木雕刻，可变尺寸，2025年。