笔墨是一个中国画家核心的修养。黄宾虹先生曾谈道：“用笔一涉图绘，则有关乎全局，不可不慎。”笔乃提纲挈领之总枢纽，遍于全画，以通呼吸，一若血脉之贯注全身。由此可见，笔墨对于中国画之重要性。在一幅画中，从外在形态到内在精神气质，都是通过笔墨来表现的，具备了笔墨的丰富表现力，方能以意取象，笔笔生发，形态才会富有变化，气韵自然生动有致。
——石峰
问道南山承宋骨铸魂心象化苍茫——石峰先生艺术浅探
在当代山水画坛的浩瀚星河中，石峰先生问道南山，以宋元风骨为根脉，融王蒙之苍润、董巨之浑朴，于青绿间拓出新境。其“心象山水”之论，乃以林泉之心格物寄情，笔下云壑烟岚皆成心性映照。墨色筑基，青绿点睛，色墨相生处尽显《千里江山》遗韵与当代写意神采。近年“问道南山”等系列个展，以鸿篇巨制重构传统山水之“有体”法度，更以苍茫清润之境，令青绿山水焕发时代呼吸。先生艺道，守正而开新，非止于画史留痕，更为山河铸魂。今日试以拙笔，勾勒先生艺术人生的多维图景，或可窥见一代山水画家的文心与担当。
一、师承与艺途：根植传统，南北交融
石峰先生生于齐鲁大地，骨血中浸润着孔孟之乡的儒雅厚重与黄河文明的浑厚磅礴。早年师从山水画大家龙瑞先生，于中国艺术研究院与中国国家画院潜心研习，深得宋元笔墨精髓。其师承脉络，既承王蒙密体山水的苍润幽邃，又融宋人中锋用笔的硬朗刚健，更以“南北兼容”的视野重构山水格局。先生常言：“传统是山水的命脉，但笔墨当随时代呼吸。”他遍历名山大川，其艺术之路，恰似一场南北文化的对话——北方的雄浑与南方的灵秀在其笔下交融，形成“苍茫中见清润，浑厚中含秀逸”的独特气象。2022年“信彼南山”与2024年“问道南山”系列展览，正是其以衡山为媒，将南北山水意境熔铸为“可忆可思”的诗性空间。
二、创作与理论：心象丹青，哲思入画
石峰先生的创作题材，以“南山”意象为核心，既有南岳衡山的具象表达，更承载着“天人合一”的哲学深意。代表作如《安得置身图画里》《客路青山云无尽》，以青绿为骨、水墨为魂，将传统工笔的细腻与写意的奔放熔于一炉，色墨相融处，尽显“烟霞供养”的文人意趣。他提出“心象山水”理论，主张“写生非摹形，而是格物以通心”，强调从自然中提炼精神的真实。先生提出：“山水画需以林泉之心观照自然，状物不如寄情。”如《峭壁攒峰千万重》画中云石林泉、亭台幽径，皆是心灵诗意的栖居，隐现的茅亭，既是画面留白的诗意，亦暗喻“驻足思远”的人文关怀。
青绿山水系列中，他以水墨筑基，施以石青、石绿，墨色与色彩互为表里，既避传统大青绿的浮华，又破小青绿的寡淡，开创“墨色同源、笔笔生发”的新境。色墨相融处既有宋人丘壑的雄浑，又见元人笔墨的温润，开创“苍茫清润”的新境。作品《飞瀑正拖千嶂雨》中，飞瀑如练、山石如铁，墨色氤氲间一抹青黛跃然纸上，似有宋人丘壑的雄浑，又见元人笔墨的温润。在理论建构上，他重释“格物写意”之道，强调“笔墨非技，乃心性之镜”。其青绿设色摒弃传统工笔的矫饰，以写意笔法层层积染，令石青石绿如烟岚浮动。这种“以墨驭色”的探索，为青绿山水注入鲜活的时代呼吸，被学界誉为“传统文脉的当代转译”。
三、教育与人品：师者如峰，德艺双馨
作为高研班导师，石峰先生的教学之道，重“技”更重“道”。他常携弟子跋涉于太行绝壁、南岳松云，却不止于写生记录，而是引导学子“以目观心，以心化物”。课堂之上，先生一笔一画皆如剖心沥胆：从《雨过秋光映翠微》的墨色渲染，到《黄岳晓云》的构图经营，毫无保留地传授毕生心得。其门下弟子多成画坛中坚，艺术薪火生生不息。
先生为人，既有齐鲁汉子的豪迈，亦具文人雅士的谦和。与其共事者皆言：“石峰如山，厚重可依；其心如泉，清澈见底。”他捐画助学、提携后进，以艺术反哺社会。2024年个展开幕式上，先生将力作《明月照松溪》捐赠齐白石纪念馆，以行动诠释“艺术为民”的赤子之心。
四、成就与价值：守正开新，时代标杆
石峰先生的艺术风格，可用“中正有变”四字概括。其山水构图大开大合，山势如屏风横亘，留白处云雾缭绕，虚实相生中尽显空间的深邃与意境的超然。笔墨技法上，他以斧劈皴勾勒山石之刚劲，以披麻皴渲染草木之柔润，墨分五色，浓淡相宜，将“可行、可望、可游、可居”的传统山水观升华为“可忆、可思”的心灵图景。
石峰先生的作品被中国国家博物馆、齐白石纪念馆等机构珍藏，学术价值与市场潜力并重。作为中国国家博物馆书画院主题创作研究所所长、中国美协理事，先生多次担任全国美展评委，作品入选“中国风格·时代丹青”等国家级大展，并斩获“黄宾虹奖”“全国画院双年展最佳作品奖”等殊荣。2024年“问道南山”个展、联展于齐白石纪念馆、广东画院美术馆启幕，数十幅巨制以苍润兼济的笔墨、宏大深邃的意境，引发藏界热议。被学界誉为“传统山水现代转型的里程碑”。
更深层的价值，在于他对传统文化的现代诠释。他以“南山”为意象，将《诗经》的哲思、道家的虚静、儒家的家国情怀熔铸为笔墨语言，构建起“天人合一”的审美范式。这种“以画载道”的探索，不仅为当代山水画注入文化厚度，更在生态危机频发的今天，重倡人与自然和谐共生的永恒主题。
结语：峰峦之上，自有云天
石峰先生的艺术人生，是一部“以笔墨问道，以丹青铸魂”的史诗。他根植传统而不囿于古法，拥抱时代而坚守文心，在青绿与水墨的交响中，奏响了中国山水画的现代强音。我辈当以先生为范，既师其“笔底山河”的技艺，更承其“胸中丘壑”的格局。正如先生画中常现的亭台——驻足回望，是千年文脉的沉淀；极目远眺，是艺术高峰的召唤。题七律一首，致敬石峰先生：
问道南山笔墨狂，
青峦叠翠化苍茫。
心融宋骨追王气，
色染元风溯晋章。
九畹滋兰传绝艺，
千峰写意铸华堂。
他年若话丹青史，
一卷云烟万古长。
（文/宁湘，金融美术家协会副主席，中国农业银行美术家协会副主席，湖南省金融美术家协会主席）
石峰作品欣赏
石峰山若屏风翠壁横
240cm×192cm纸本设色 2022年
石峰 水墨
《林泉高致》《云涌南天门》
纸本设色
石峰 安得置身图画里
180cm×97cm 纸本设色
石峰 山水条屏
180cm×48cm 纸本设色
请横屏欣赏
石峰 青山看不厌
65cm×245cm 纸本设色 2020年
石峰山水扇面
峭壁攒峰千万重
纸本青绿240x200cm
2024年
面层泉落
245cm×140cm
纸本青绿 2024年
青山乐居图
纸本青绿
林谷清音
纸本水墨
山海揽胜
纸本青绿 2018年
绿树无声晚自凉
纸本青绿 2021年
苍烟围壑夏生寒
136×68cm
纸本青绿 2024年
天机在此中
136cm×68cm
纸本设色2022年
松山行吟 纸本青绿
137x68cm2024年
石峰 条屏
京湘印象九人展作品
石峰展览教学掠影
齐白石纪念馆《问道南山》石峰山水画作品展开幕式嘉宾合影
《问道南山》石峰山水画作品展来宾合影
《问道南山》石峰山水画作品展来宾合影
南山峰高：“问道南山”衡岳写生
（来源：书画藏典）
艺术家简介
石峰，现任中国国家博物馆书画院主题创作研究所所长、研究员、国家一级美术师，中国美术家协会理事、民族美术艺委会委员，北京美术家协会理事、北京美术家协会中国画艺委会副主任，中国国家画院特聘研究员、石峰山水画工作室导师，中国艺术研究院国画院研究员，中国画学会常务理事，中国友谊促进会理事，全国美展评审委员会专家，国家艺术基金评审委员会专家。其代表性作品有水墨山水系列如《雨过秋光映翠微》（2011年），青绿山水系列如《安得置身图画里》（2021年）、《客路青山云无尽》（2021年）、《黄岳晓云》（2021年）等。
