《鲁采·赋与马菁汝》
2022年春晚舞台上，《只此青绿》中的青绿山水惊艳众人，自此，“青绿”成为社会的热词。而在中国传统艺术的当代表达上，马菁汝教授自2015年便致力于中西融合的青绿金碧写意油画风格的开拓。作为青绿写意油画的奠基人，她从《千里江山图》中找到灵感，将中国传统绘画的青绿元素与现代油画表达巧妙融合，以当代艺术的形式将青绿写意绵延发展，极具人文精神意涵。
沙龙简介
讲座主题
走进青绿金碧的艺术世界
主讲人
中央美术学院教授、博士生导师马菁汝
沙龙流程
15:00-15:30:艺术家导展《鲁采·赋》
15:30-16:30:马菁汝教授讲座分享
16:30-17:00:艺术家与嘉宾交流互动
学术支持
中央美术学院美术教育研究中心
组织单位
UArt Center 采艺术中心
面向群体
高端艺术收藏人士及艺术爱好者
讲座时间
2024年10月19日（周六）
15:00-17:00
讲座地点
鲁采·赋（光华路CBD店
朝阳区中海广场C座五层）
沙龙预约
联系人：习习
联系电话：17553105951
名额仅限16位，报名从速
北宋王希孟《千里江山图》（局部）尺寸：51.5×1191.5cm北京故宫博物院藏
《碧华行舟》/90×100cm/布面油画/2017年
如何用当代油画的语言表达中国传统绘画的精髓，这正是中央美术学院马菁汝教授一直以来深耕的命题。经过多年来对世界经典大师名作的研摹，近年来在中西方艺术融合中，马菁汝教授的艺术创作逐渐形成了中西融合的独特风格，被批评家们称为“带有中国山水灵性的青绿金碧写意油画”。
中国青绿金碧写意油画的创作灵感来自王希孟的《千里江山图》，以中国青绿山水的色彩韵味为基础，运用西方油画语言和苍劲有力的笔触描绘具有象征意义的崇山峻岭，彰显山水绘画的大气磅礴。既有西方风景油画的语言特点，同时带有中国山水画的精神意蕴；既有西方风景油画入世的热情，又有中国山水出世的超然，是极具人文精神意涵的油画佳作。
《崇岭叠翠》/476×253cm
2020年/亚洲基础设施投资银行收藏
亚投行VIP贵宾接待室大幅油画创作
《崇岭叠翠》现场图片
2020年，马菁汝教授创作了476×253cm的巨幅油画《崇岭叠翠》，标志着她独具特色的青绿金碧写意油画风格的正式形成。马菁汝教授结合了山水画“深远、高远、平远”三种构图方法，将观赏者从欣赏西方油画写实、即时的微观视角，转变为更加开阔豁达的宏观感受之中，通过油画的笔触，表现山水景物之间的起伏变化。这也充分体现出马菁汝教授对于我国传统“天人合一”文化观念的感悟，更注重于去营造画外之意，与李白诗中“登高望四海，天地何漫漫”有着异曲同工之妙，既有对于世间万物的关怀，对“道”的体悟，同时也是对人生长河的思考。
《青峦叠翠》/55×80cm/布面油画/2020年
《翠岭挽波》/95×55cm/布面油画/2020年
马菁汝教授是中国青绿写意油画的奠基人，她的作品融合了中西方美术的精粹，具有独特的象征意味和思想内涵。
青绿金碧写意油画系列作品以中国青绿山水的色彩韵味为基础，结合西方油画技法，运用苍劲有力的笔触描绘具有象征意义的崇山峻岭，彰显山水绘画的大气磅礴。此青绿系列作品既有西方风景油画的语言特点，同时带有中国山水画的精神意蕴；既有西方风景油画入世的热情，又有中国山水出世的超然，是极具人文精神意涵的油画佳作。
青绿金碧油画作品
《重峦叠曙》/布面油画/100×80cm/2024年
《翠色苍茫》/布面油画/50×60cm/2024年
《翠色晚照》/布面油画直径60cm/2024年
《秋月》/80×100cm/布面油画/2022年
《春日》/60×80cm/布面油画/2022年
（来源：UArt Center 采艺术中心）
主讲人简介
马菁汝，艺术学博士，中央美术学院教授、博士生导师，美术教育研究中心执行主任、教育部首届全国中小学美育教学指导专业委员会委员，中国实学研究会社会美育专业委员会会长、亚洲基础设施投资银行艺术总顾问，靳尚谊艺术基金会理事、副秘书长，中国实学研究会理事，中国美术家协会会员，中国工艺美术学会会员，故宫青少年博物馆教育专家委员会指导专家，博鳌亚洲论坛文化圆桌、女性圆桌代表。
在学术上一直致力于社会美术教育、西方美术教育史、中西美术教育比较、博物馆与公共美术教育、高等师范美术教育等研究。提出建构跨学科融合的社会美术教育学科体系，倡导学校、家庭、社会三位一体的艺术教育。曾主持教育部、文化部多项重大国家课题，出版专著、译著《罗恩菲德和艾斯纳的告诫》《艺术教育哲学》等十余册，主编浙江人民美术出版社重点项目《世界美术教育经典译丛》，教育部《全国美术学(教师教育)本科主干课程教材(美术批评与鉴赏)》，湖南美术出版社《你好，博物馆》等系列丛书、教材，并在《文艺研究》《美术》《美术研究》《美术观察》《装饰》等CSSCI核心期刊与权威媒体发表学术文章60余篇。
