众咖瘦西湖泛舟论艺，旨为中国画文脉赓续

其三，“打铁还需自身硬，不用扬鞭自奋蹄”。近代王国维先生，他曾讲过人生的三重境界，就是讲“在立”，“在守”，“在得”。那么中国书画你仔细品味，她也是这样的，成大事者，必须先要立志，立意、立德，只有这个立得高，大事虽然没有圆成，但是他的品格，已经得到颂扬。然后再讲“守”，立得很高，又能够守。要守什么内容呢，我们中国书画最讲究的就是要守稳，要守心，要守正。要有操守，要坚守本土文化和向内而生的中国古代本土哲学，持之有道，要坚守民族意志，坚持以中华文化，去打动人，激励人，引领世界艺术潮流和舞台。立意高，而后能守，既能守，而后才有“得”。得是水落石出，功到自然成，无意于佳乃佳。

其四，广大的书画工作者，要精确理解“工匠精神”的真实内涵，工匠是敬业爱岗、是做事的行为准则，而精神是辛劳的丰硕成果展示，是笔墨化境，是中得心源，是象外之象，是书画的艺术语境和思想升华的结晶，我们绝不能因为成就一件作品，而在作品上又看不到灵魂深度，缺少精神修为的去变成一个真的匠人。

再者，要充分认识自我，自知者明，按自己的体量办事，比如，我没有综合能力承担国家性重大历史题材的画事，那我只要用心去画，去写，玲珑花鸟，雅致小景，只要言之有物，动之以情，一样也能够打动人心。其次，应当充分发扬中国画的写意精神，多读书，多多感悟生命自然，提高作品气息和人文价值。回归心的本源，直至明心见性。无论工笔还是写意画，都离不开书法用笔的书写性和写意精神的最终显达。

我想，以此建立的艺术高度和心相作品，才能做到作者和观者心心相印，心心相惜，心心相连，真正做到无愧于人民，无愧于谈文化构建和文化服务，这才是艺术为人民服务的真实愿景，也必将能够为最终实现中华文化的伟大复兴做出各自微薄的贡献。

张学枚

江苏省中国画学会理事，中国美术家协会会员

首先，艺术是人创造的，服务对象也同样是人，而这里的人已经不再单单是人民了。比如表现注意画家蒙克的作品《呐喊》，通过夸张变形扭曲的形体，病态的美感表现自己内心长期累积的压抑，绝望，对死亡的恐怖，无奈和痛恨，深入骨髓的恐慌和压抑，这无疑是画家为了自己的主观情感而创作的，又如何为人民服务？其实不然，蒙克的作品《呐喊》不仅表现了自己内心深处的恐惧和绝望，同时也体现了当代社会失业的危机，战争，疾病的威胁，当代人沉重到不堪负荷的生活压力，同时也代表了当代社会的缩影，所以这样的作品应该是为人服务的。

其次，西方美术史上，佛罗伦萨画派至新古典主义油画的宫廷画家，绘画创作为皇宫贵族服务，装饰教堂，宫廷壁画，现实主义画家库尔贝，米勒创作油画，是为底层老百姓服务，真实展现底层老百姓的贫困生活，中国美术史上，院体画家创作，为皇宫贵族，宫廷服务，近代画家蒋兆和如同西方现实主义库尔贝，把中国古代国画不食人间烟火的山水意境，落到现实老百姓的真实生活，揭示劳苦大众的悲惨命运，如作品《流民图》。画家徐悲鸿其绘画创作也是为了老百姓服务，作品《田横五百士》，表现中国人民富贵不淫，威武不屈的民族气节。

艺术源于生活，是一代又一代天之骄子的血液凝固和生活中的日积月累。

艺术是由人创造的，其目的还是要反哺于人，从远古的仰韶文化陶器纹案，到殷商的甲骨文，战国的编钟等等无不充满着人对艺术的热爱。