对话刘庆和丨艺术要透过每个个体的片面才能折射出时代的光

李国华：现在的很多大学生也在利用AI做一些创作，您认为AI这个新技术的产生，在绘画当中是一种威胁还是更多的是辅助呢？

刘庆和：记得曾经写过一段文字，说“当科技发展到饭来张口、衣来伸手的时候，人类的整个生理机体就完全退化了”。身体的端口就是伸向世界的触角，人本身就是艺术和身体机能的结合体，所有外在的感官就是用来接受世界并引入我们的躯体来体验，既然绘画的动力发自内心，最有趣的就是与身外的世界发生冲撞，绘画就是这些冲撞的痕迹，所以，也没必要过于担心受到什么冲击。前些年我曾发现网上有人在讲授“刘庆和风格水墨速成”课程。点开看了一下是类似于我的画面的形成路径，看着汗颜。我在想，凡是能够有效提炼出来的风格因素，自然反证了画面的概念与表面，这不禁让我难过、尴尬又好笑。我庆幸假如AI也就是做到这一步的话，对我是没有威胁的。但是我们从另一个角度来看，风格产生虽然官宣个性化，然而之后则是漫长的形式符号的维护和保养了，有多少成功范例不是在花时间保养呢，这是个悲催的话题，以我现在的状态和年龄像是没有资格议论AI了。现在看，对于绘画本身能够带来的危害很多，然而，科技能给绘画带来的威胁，可能是最让人看好的威胁了。

Part 02.关于生活与思考

▲《零度》306×800cm纸本水墨

▲《赤霞》 360×800cm 2024 纸本水墨