李雪松 | 从央美到雨林深处：一位花鸟画家的 “生生不已”

可以确信，在人群中，每个见到李雪松的人，都会多看两眼。那微卷的披纷长发，那精致的圆形眼镜，分明告诉您，艺术家就是不一样。

即便有了思想准备，进入工作室的刹那，还是大吃一惊。热带雨林般的布景，花果盈门，万条垂下，丝丝缕缕，偶有一声雀叫，让人喜不自禁。与雪松君对坐，一边品茶，一边做沉浸式访谈，真是非一般的体验。

靠墙的六连式折叠屏风，呈现的正是他新近完成的金绢写意大花鸟。花木扶疏，气势开张，色彩明艳，韵质华贵。显然，这是他又一幅代表作。他画过上百幅大画，上百种植物，繁处至繁，简处至简。他以燃烧般的激情，表现热带雨林，叩问生命轮回。

他还攀上高寒地带，用镜头用画笔，采撷下脆弱生态里的倔强之美。

17岁就奔赴央美附中的他，比很多画家都幸运，故事却一点不少。

1央美岁月

1975年，李雪松出生于沈阳一家书香门第。

在这个重工业城市，很多家庭终日弥漫着劳作的气息，而小雪松却沐浴于艺术的光芒。爷爷常年画画，父亲是沈阳教师进修学校的美术老师，奶奶是资深小学老师，自然而然地，两三岁时，小雪松就拿起了画笔。一开始是蜡笔，涂抹一些儿童画，渐渐就画起国画花鸟来。小学一年级，小雪松开始临线描永乐宫壁画，同时学习水墨花鸟，对宣纸日渐熟悉，对笔墨技巧也有了些掌握。10岁时，他举办了首个个展，少儿美术奖也陆续得过一些。隐隐地，做画家的梦想，开始生根发芽。

2022《里约印象》290cmx180cm

一上初中，李雪松就开始专业训练素描、色彩，目标很明确，报考央美附中。1992年，央美附中全国招20多人，没有悬念，他成功考入，由此奠定一生之基。要知道，考入央美附中，就等于拿到了进入中国美术最高学府的门票。老一辈名家周思聪、马振声、朱理存等都出自这里。在这个天才的自由王国里，李雪松与一些后来叱咤美术界的同龄人，终日厮混又暗自较量。四年严苛的集中训练，让这些青年才俊，全都有了冲刺美术最高学府的把握。李雪松报考的是央美国画系。

“大学阶段，名师荟萃，给我们上课的，有郭怡孮、张立辰、许继庄等。大学第一年，进行了全面的国画基础训练，比如写生、素描等。第二年分专业，我选择了花鸟。二三年级强调临摹，我系统性地临宋画，尤其偏重工笔，比如崔白《双喜图》等。宋画先后临了十多张，一张就得一两个月。此外，近现代名家名作，也临了不少，比如于非闇等。还有永乐宫壁画、敦煌壁画，都反复研习，儿时就临摹的线描，又开始全方位练习。”李雪松说，那个阶段打下的专业基础，受益终生，之所以能画热带花鸟，处理繁复的植物关系，营造大美的生态氛围，挑战各种高难度创作，全靠早年扎实、综合的技法训练。

对花鸟画的演变和定义，李雪松有自己的看法。他说，在隋唐以前，绘画都被专业性看待，进入宋代后，文人的话语权被夸大，意外将中国画发展到了另外的高度。宋代，工笔花鸟都还占有很大的优势；元末明初始，文人创作成为主体，写意花鸟便成为主流。当非专业性进入后，开始强调毛笔的书写性，反而不屑于精细勾线、色彩渲染等制作方法，视为匠人。于是，以写意为主的文人画，渐渐成为一种重要的存在，被命名和发扬。

“事实上，工笔写意无需严格区分，在专业的、有难度的国画创作中，往往会工写结合。文人画多为写意之作，逸笔草草，符合毛笔书写的习惯，加之那种空旷、空灵、虚无和浪漫，与文人心性相通。在油画体系，就不存在文人画这一说。”李雪松说，在央美，从附中到大学，八年的专业训练，日日复日日，让他对绘画一途越来越敬畏，对传统花鸟画题材、技法和审美上的局限性，也多了些认识。

2022年《房山春早》290cmx180cm

他记得，大学三年级去云南写生，从昆明到迪庆再到西双版纳，穿越了云南东西部，最后在西双版纳安营扎寨。初入热带雨林，吓了一大跳——那种繁茂到喷涌的自然物象，那种蓬勃的生命力——身临其境的震撼，是任何文字和图片都无法替代的。随着写生的深入，他更加确信，花鸟画的拓展空间真的还很大。

从云南回来，他一连画了六七张热带花鸟。每张都是艺术性的还原，又是激情的释放。他隐隐觉得，此生的路，已经铺向了南方。

大学毕业创作，他拿出的是一幅五连拼大制作《生生不已》，精湛表现竹林里的生命抗争——在时间和飓风的重压下，一大簇劲竹垂首俯身，呈弯弓射雕之势，三两老竹残破倾颓，而数支笋竹如剑似戟，直指苍穹。绿黄之间，新老交替、生命轮回之感，夺人眼目，催人泪下。

这幅作品，一反传统花鸟的经典图式和唯美意境，成为优秀毕业作品被学校收藏。李雪峰这个名字，开始被更多人知晓。

2“野生”十年

大学毕业，李雪峰选择留在京城，做一名职业画家。迎着千禧年的阳光，他一边自由创作，一边揽些活干，比如壁画创作等。

刚拉开以艺养艺的生涯，又遇着郭怡孮老师开设花鸟画高研班。郭老师二话没说，将他再次招进班里。高研班20多人，有些已颇有画名，比如来自甘肃的莫晓松等。李雪松是全班最小的，一头长发和一双贼亮的小眼睛，说话还有点腼腆的样子，很是讨人喜欢。

高研班又是另一种风景。水准参差，风格有别，更适合因材施教。但接受的美学观念，都是一致的——当代花鸟画，必须走出传统，走出经典，到自然中去发现生命之美。

热带花鸟特有的气象，在青年画家们的笔下，蓬蓬勃勃，争奇斗妍。李雪峰说，他一开始就决定，在风格上与老师拉开距离，有些自己的面貌。

2021年《天中景致》148x133cm