野逸破界——孙博文的濒界色彩与精神奔涌

《庄子·大宗师》开示至道曰：“夫道，有情有信，无为无形；可传而不可受，可得而不可见；自本自根，未有天地，自古以固存。”孙博文之泼墨泼彩，正是将此无形无象、“未有天地”前的鸿蒙祖炁，萃取凝练，化为可感可游、可居可望之山水意象。他以大写意花鸟之放达笔意，架构山水之雄浑丘壑，于保留山川骨骼意象之根基上，倾泻而下高纯度之艳丽奇彩——此种“野逸而破、濒界而新”的创辟之举，究其根本，正是对道家“反者道之动”这一辩证核心的极致艺术践履。何谓“反”？《老子》指其为“道”运动转化的永恒法则。孙博文所为，正是通过悍然击碎传统山水与花鸟画科之森严壁垒，彻底冲破水墨淡雅与色彩秾艳之间的千年樊篱，在不断的“破界”撕裂与涅槃重构之中，无限趋近于那不可言说的“道”之本真状态。其笔下山川，非复自然丘壑之形貌；其图中云水，早脱胎于造化之流痕。正如《淮南子·原道训》所云：“夫无形者，物之大祖也…其动无形，变化若神。”孙博文所求，乃捕捉此无形之祖炁，呈其变化若神之轨迹。

齐鲁厚土，孔孟桑梓，亦曾滋养庄周濠梁之思、逍遥之游。孙博文根植于此，其画意绝非对现实山水形貌的亦步亦趋式摹写，乃是将对天地自然的磅礴体悟，升腾提炼为一场浩瀚无垠的精神远游。画面大开大合，笔锋纵横捭阖，其气势之磅礴，意境之辽阔，恰如《庄子·逍遥游》所描绘：“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里。”此非仅技法之雄强，实乃“天地与我并生，而万物与我为一”的道家生命境界在尺素间的粲然绽放。在其笔下，山峦非石土之堆积，实为天地元气鼓荡之痕迹；流水非江河之形状，乃是宇宙呼吸吐纳之脉络；色彩非物象之附丽，实为阴阳二气交感激荡之象征；墨渖非黑白之渲染，乃是玄牝之门开合之印记。此正所谓：“视乎冥冥，听乎无声。冥冥之中，独见晓焉；无声之中，独闻和焉。”（《庄子·天地》）

《性灵之光》 795cmX144cm 2000年作

溯其师承，自白石老人、子范先生以至博文，一脉相承者，非止技法之薪火，更深蕴着一条以“大写意”为载体，不断传承光大道家“返璞归真”、“以简驭繁”美学玄核的精神长河。崔子范先生，莱阳高士，孙博文曾亲炙其教。子范画风，深契道家“见素抱朴，少私寡欲”（《老子》十九章）之旨趣。其大写意花鸟山水，删繁就简，直取魂魄，风格古拙朴茂，苍劲如老松虬根，浑厚若大地载物。此“古拙”二字，断非技法粗疏之谓，乃是对“大巧若拙”（《老子》四十五章）这一至高美学理想的自觉躬行——涤荡浮华琐屑，以最纯粹凝练之笔墨，传递生命最本真的磅礴质感。

观子范之作，常以稚拙如童蒙之笔法、纯净若太古之色彩，直指物象之元神，此与老子“为学日益，为道日损。损之又损，以至于无为”（《老子》四十八章）之哲学大道，心神相通，气韵相贯。

孙博文承子范公“简练概括、苍劲浑厚”之衣钵，复以胸中浩然之气，注入了更多道家特有的逍遥天风与宇宙意识。其构图大开大合，常作“通天彻地”之象，尺幅虽有限，意境已挣脱具体物象之桎梏，翱翔于六合八荒之外。其书法根基深湛，骨力洞达，使画面笔笔相生，浑然一体，正应了老子所言“大制不割”（《老子》二十八章）——小品虽微而吞吐大荒，巨幛虽广而神凝一气。他不囿于师门古拙之规，更以奔雷掣电之笔意，泼洒惊心动魄之浓艳奇彩，使作品于葆有朴拙浑厚之本质外，平添了撼人心魄的视觉伟力与穿透时空的精神强度，诚如《文心雕龙·风骨》所赞：“捶字坚而难移，结响凝而不滞，此风骨之力也。”

《花吟春风》 247cmX123cm 2002年作