对话梅跃辉 | 师古不泥古，以不息之变回应时代命题

孙恺吉：好，梅老师讲得特别丰富。我发现有这样一个特点：有一些非常优秀的书家，在比较年轻的时候——比如说梅老师其实就是这样——大概在四十岁之前，就找到了一种比较稳定的、专属于自己的艺术语言，其实是成熟得比较早的。但有些书家，成熟得就比较晚。在历史当中，这两类书家都有。所以我不知道梅老师自己怎么看这个问题：您以现在这个阶段，再去处理书法当中的一些问题的时候，实际上就要围绕自己已经比较成熟的风格体式来进行。但您目前的风格和体式，其实已经很成熟了——无论是哪一种状态的书法，我个人觉得都挺成熟的。在这样的情况下，要找到一种继续往前走的路径，要怎么来突破呢？就是说，您已经有一个比较既定、成熟的样子了，那下一步应该怎么走？我不知道您是怎么打算的，就是一个思路。

梅跃辉：每个人都有自己的局限性吧。我觉得我还没有形成固定的风格，也不能固定下来。我前后的变化还是挺大的，区别很大，我在不停地探索、改进。比如说我写北碑一路，跟我全国书法院正书展魏碑对联的表现方式，就有很大的差异。最近中国艺术研究院书法院主办的北齐书法研究展，写的也是碑，我觉得差别还是很大的。

我觉得解决固化的一个很好的方法，就是不停地挑战自己——每次展览都尽量表现出新的、跟以前不一样的东西。我的作品前后差异还是很大的。包括我的篆书，前年写的跟今年写的，完全是不一样的；魏碑的表现也不一样。之前可能写得更硬朗一些，可能“笨”的东西更多；最近可能更自由些。我觉得要避免固化，就要不停地吸纳新东西。不吸纳新东西，肯定要固化，不进则退。我也在不停地提醒自己去努力打破固化和模式化。

每次展览，我都在不停地追求变化，想跟之前的作品区别开。比如说，同样是写隶书，或者是写碑，大的感觉可能是一样的，但是对线质的理解、字的造型、章法的构成还是在不停地尝试新的变化。假如用篆籀的方法、金石的意味去表现简牍，或许是一条新路子。我的一些隶书也在尝试这样一种方法去写。还有很多方法，我也在不停地尝试。还有大小字的区别——写大字和小字，还是有很大区别的。我也在不断地想办法去突破，尽量不让它固化，一直也是在努力地这样去做吧。

梅跃辉书法作品

孙恺吉：梅老师，可能我刚才没有表达清楚。我的意思是说，您的作品，已经有一些非常明显的个人特征浮现出来了。比如说有两个点，我觉得特别突出：一个，就是您刚才说的线质的问题——您对线质的要求，基本上承接了几位老师的影响，这种线质的表现力、美学取向，其实已经很有个人艺术形态的成熟度了。还有一个，就是我最早跟您提到的，您的作品当中有一种文气和静气，是有别于这个时代其他类似取法的人的、很不一样的一个地方。我认为这两个点，已经成为您很重要的艺术特质。它很重要，而且我觉得比较稀缺，所以它体现出来，您作品的可辨识度就很高。

我们现在的书法创作，有一个特别大的问题，就是“作者不见了”——作者被隐藏在作品之后。尤其是这种庸俗展览体的盛行，大家只看到差不多写得一样的东西，就是见不到作者。但您的作品，明显是作者站在前面，这个作者已经给了大家一个形象。所以我认为这个点是比较好的，比较有利于塑造个人的艺术面貌和形象。

当然，这里面肯定是有变化，肯定是有丰富，肯定也是有继续进步的空间。我的意思是说，这已经很不容易了。因为我同龄的、或者稍微年轻一点的朋友，他们往往还在四处探索自己的方向——也表现出非常好的笔性、创作的能力、可能性，这些都有。但是像您这样，在比较年轻的时候，就有一种品质上、还有书法形象上的特质，我觉得还是比较罕见的。我大概是这样一个意思。

梅跃辉书法作品

梅跃辉：谢谢老兄的鼓励和谬赞。其实我总感觉没写好，还有许多地方需要改进、还需要不停地探索，还处在这样一个阶段。我很少关注大众的、缺乏想法的作品。我比较喜欢有想法、有表现力和较强辨识度的作品——这些作品表明作者有自己独到见解。

我觉得这是一个认知的问题，既要吸收古代的，也不排斥当代写得好的、有代表性的，包括有名的，还有一些没有名气的。我觉得现在的九零后、零零后，有一部分书家，很年轻感觉都非常好，对书法的理解和认知很有意思。我也不停地在网上寻找这种有意思的作品。可能有些仅就一幅作品而已；但不管他有名还是无名，只要对我有启发，我都会很关注。好的作品，我在网络上发现了，也会存下来去研究它，揣摩他的用笔、它的构型、它的章法组合，只要有能打动我的点，我都把它收集起来，无论是古代的还是当代的，都会去琢磨。

要不断地借鉴对自己有用的东西，特别是有独特性的、有自己想法的。无论年龄，成熟与不成熟——不成熟的东西，我觉得可能更好，它可能给我提供一种新的思路。现在网络比较发达，展览也比较多，尽量把对自己有用的吸纳进来。

其实我总感觉自己做得不好，很多地方老是做不好，也在不停地努力调整。当代有很多很有想法的青年作者，有些非常值得借鉴，我很关注。真正有思想的、有自己独立思考的书家早晚都会出来。我觉得要有自己的判断，老师的引导也很重要——我很幸运，遇到了两位非常有想法、有探索性的老师。另外，就是关注的人群、交往的人群，也很重要。

我觉得最关键的还是要有自己的认知、自己的判断。如果没有自己的判断、没有研究能力的话，很难写出自己的特点，也很难走得长远。先要对书法史有一个深入的了解——每个时期的特点，为什么某些人在一个时期能非常突出，他们的成功异于别人的地方在哪儿，优于别人的地方在哪儿，这种能力是保持独特个性的基本条件。我总感觉我还差得比较远，有很多事情要去做要去完善。但是限于时间、精力和一时的认知，还是在不断地摸索，不断地完善自己。

梅跃辉书法作品