对话韩天衡：篆刻不是小众艺术，第二个高峰还未到顶

韩天衡四岁写字、六岁刻印，在方寸之间徜徉近八十年。他对篆刻艺术的感知、他在作品之外的心声，日前具化为一场展览，呈现给观众。历时五个多月的《心心相印——中国印文化大展》2021年5月5日在上海韩天衡美术馆落下帷幕。展上包含国家一级藏品逾百件，其中，西泠印社借来的50件（套）一级品，有些甚至是第一次出库房。展览更向海内外藏家商借珍品，集结十分不易。这位事必躬亲的策展人在开展后即大病一场，愈后却说：“我实际上还不算满意，本来我还有一些想法和构思。三个月医院住下来，这个展览要接近尾声了，我不能让它就这么结束。所以我一个个联系印学专家，请七位来馆作专题讲座。再加上4月24日做两场沉浸式互动，把这一块就补上了。我们还要出三本书……”

“不惜力”的韩天衡，在印学方面也著述颇丰。20世纪80年代初，他受西泠印社编辑部之托编订《历代印学论文选》，之后又编制《中国印学年表》《中国篆刻大辞典》《中国印学精读与析要》等。“访书、读书、抄书、收书”六十年，韩天衡近期还将推出《中国印学年表》第四版：“最近十年读了几亿字的史料，整理出不少于4000条条目，真是海底捞针、深山探宝，读一本书里面可能只有一两个条目是可用的，但总让我感到充实和兴奋。”

韩天衡1940年生于上海，祖籍苏州。2015年以最高票获中国书法兰亭奖艺术奖，2019年获上海文学艺术杰出贡献奖。近日，记者记者探访了这位元气复又淋漓的篆刻艺术家和研究者，请他谈谈印章的学术与源流，也展望篆刻艺术的未来。

篆刻不是小众艺术

记者：您曾经说，吴熙载、赵之谦、吴昌硕、齐白石的习艺生涯都是由篆刻起家，继攻六法，进而会通书画的。然而篆刻似乎一直挺“小众”的。能说说您是如何想到做这样一个大展的吗？

韩天衡：对于印章，今天的人们是既了解又不了解。现在称篆刻为小众艺术，实际上这个定义不太准确。印章之所以能够在中国出现，不是偶然的。任何一门艺术，都是始于实用。当原始社会演变为阶级社会，有了政务、军事、商贸、人跟人之间的交往，就必须有辨伪鉴正的物事——口说无凭，你说你是将军，让我怎么相信你呢？做一笔交易，怎么知道里面有没有诈骗呢？今天科技发达了，有身份证、人脸识别，那时的证明就是先民以智慧发明的印章。

直到五十年前，领工资、领包裹都还要盖章。虽然今天这方面的使用少了，但政府机构、任何一个企业，还是要有一个公章。而且印刷得还不行，一定要用印泥钤盖。所以，印章从商周到现在，三千年绵延不断地在使用，至今仍是整个社会公认的、普遍通用的证鉴。对于这样一个重要的凭信载体，它的使用既广且久，人们一定会在上面加以艺术性的表现。说它是小众艺术似乎是“小”了点。

印章到今天，已经从实用接近于走向纯艺术。我对这门古老而有内涵的艺术，是情有独钟的。但就我个人的接触，没有见到有一个博物馆、美术馆做过相对全面的印文化展览，我构思了两年，就有了《心心相印——中国印文化大展》。为什么前面要加中国两个字？因为就整个世界文明史来讲，最早的印章出现在中亚地区。他们的印章上偶尔有文字，但更多表现的是图案；材质上，使用的多是玛瑙。后来他们的印章传统戛然而止了。