沈奇丨出离与再生——百年汉语新诗与新美术“转基因”之反思

故汉语诗书画之发生，不外五大要素之“基因编程”——一曰：道法自然；二曰：遗貌取神；三曰：诗意感发；四曰：缘法逗引；五曰；抒情写意。

由此反思，显然，借西方绘画写实造型方略改造后的所谓“新美术”，走到今天已然漏洞百出，严重偏离中国画的写意笔墨精神和语言特质，引起美术界深刻反思。而，借由外国翻译诗歌改造后的汉语新诗，尽管“与时俱进”隆盛百年，实则唯“势”昌焉，其内里则因偏离汉诗气质和汉语特质而居无定所至今，终于引发与古典诗歌“百年和解”（谢冕语）的重新考量。

《独处光明》吴鸣

三、诗书画同源

一直以来，我们习惯于套用西方文论的说法，将诗歌艺术定义为所谓“语言艺术”。这没有错，因为在只有语言没有文字的西方语系中，所谓诗歌艺术，确实也只是语言的艺术。但汉语不一样。汉语是记录声音的语言和记录形意的文字二者相生相济的“复合语”，文字是决定性的“基因”，也就决定了汉语编程的命脉，是以文字为主导的命脉。

吴鸣先生书法作品

中国文学自古离不开文字，离开字词思维，就没有了根本意义上的文学思维。

由这一“命脉”所生成的汉语诗歌艺术，就不仅仅单是语言的艺术，还同时是文字的艺术，亦即古典诗学所说的，既是“心声”（心情、心绪、心意）之表意，也是“心画”（形象、意象、心象）之表意。甚至，即或是“心声”，在“汉字性”的诗之感知与表意中，也多以是“绘”其声而不喜欢“言”其声，所谓“诗画同源”“画为心声”“事诗如画”，即在于此。其中的“发生学”原理，皆源自中国图符性表意文字基因所由。“汉字一方面以象指物，另一方面以象建造了精神之形，精神之形与自然之形的相逢便是‘形而上’和‘形而下’的汇合处，因此赋予特殊性以普遍性，使历史性具有当代性，这种意象的厚度和深度无疑是一种恒久的精神吸引力。”由此，“一个生活在汉字中的中国心灵总是兼有双重主体性，即具体落实为个人心灵的主体和共享的一般汉字精神主体，因此总以双重主体同时凝视世界……”（赵汀阳：《惠此中国》，中信出版集团2016年版）百年“转基因”，唯现代汉语之思与诗为是的新文学与新美术，终于走到了一个不得不重返“源头”再出发的“关口”，当此之际。

《独坐太行图》吴鸣