多维视野交锋 | “再景观——张杰油画艺术展”跨学科学术研讨会实录

刘礼宾谈到，此次展览促使他对四川美术学院的艺术脉络，乃至当代绘画的现实意义，进行了一次深刻的重估。过去对川美认知多限于“伤痕美术”与“卡通一代”，而张杰这代艺术家的探索未受足够重视。他借用“景观社会”理论框架展开讨论，现代社会生活成景观积聚，艺术需直面此问题。张杰的艺术给出答案：写生应去城市中心，其创作是刺破“景观社会”的“作为方法的新现实主义”实践。这种新现实主义通过三种策略对抗景观遮蔽：一是利用细节探寻资本与权力痕迹；二是以非刻板印象的“典型性”揭示景观虚假；三是赋予无名者面孔与生命。同时，它推动艺术语言革新，融合西方油画与中国传统山水画元素，在AI时代展现绘画的“可感知力”。张杰的实践示范了当代现实主义的可能，是对抗景观社会的有力尝试。

杨宇振（重庆大学建筑城规学院教授）

杨宇振提出，他作为建筑与城市规划学者参与跨界对话，让他获得了对世界更整全的理解，张杰的展览为反思城市问题及艺术批判性角色提供契机。首先是视角，重庆作为非平原城市无固定唯一视角，魅力在于多维度观看可能，张杰画作抓住了这一超越平原城市观看模式的特质。其次，其作品是对“都市奇观”的再现又超越再现，通过拼接历史与当代、并置规划蓝图与建成现实，以艺术张力激发对现代性的思考，具极强思辨性，对建筑与规划专业有重大启发，以艺术方式呈现与诘问“在景观”的都市状况。总之，张杰的艺术实践展示了介入现实的有效方式，提醒我们需以批判性视野审视建成环境及背后关系，让创造触及时代本质。

何智亚（重庆市城市规划学会顾问）

何智亚作为一名在重庆生活数十年的城市规划师，借个人老照片与张杰画作展开对话，既致敬城市与他的艺术实践，也助观者理解重庆魅力。重庆的城市特质，可以概括为“山水之城，美丽之地”，其依山傍水、错落有致，市民坚韧拼搏。何智亚的照片记录了其独特景观与变迁：三十多座跨江桥、轻轨穿楼，以及江北嘴、解放碑从旧貌到新颜的转变，还包括老街巷市井生活、农民工与“棒棒军”等场景，这些与张杰画作中对城市的描绘形成对照。张杰的绘画提炼、升华与反思了城市变迁，其创作艰难令人感佩，愿他继续描绘重庆，创作出更多佳作。

董虹霞（四川美术学院艺术人文学院副院长）