李丽娜丨“国潮”舞蹈现象中的“破”与“立”

国风十足的创意奇妙游使饱含悠久文化的中国舞蹈跨越时空，在现代科技AR（增强现实技术）、VR（虚拟现实技术）、MR（混合现实技术）等数字技术的融入下，锻造出多维立体、虚实结合的舞蹈环境，使观众在虚拟真实混合的舞蹈表演中，感受视、听、动觉的感官综合体验快感。“国潮”舞蹈创作在多元文化的融合下，打破原有创作模式、演出场域之局，在美轮美奂的舞蹈律动中原汁原味地还原中国传统艺术之美感。

（三）“破”艺术思维边界之局

中国艺术、中国哲学与传统文化相通相融。在传统中国，艺术这一概念并不被艺术本身限定，艺术的人生化、人生的自然化，即艺术向人生、自然的无限漫溢，使中国艺术精神成为以艺术方式思考人生、自然问题的整体性精神。据此来看，中华美学精神就成为中国文化和艺术精神的中间聚合形态。它既源发于文化、奠基于艺术，又将两者共同带入统一的精神场域和存在高度。中国艺术、中国哲学、中国文化之间无形中形成了一个大的场域，中国的艺术创作是游弋于三者之间的创作，传统文化和哲学思想通过艺术的形式进行传达，在这个“大场”之下，形成了各艺术门类之间的“艺术场”。源于大的文化艺术背景，中国文化、哲学、审美的认识和理解具有思想上的趋同性，在创作中自然而然就把这种文化精神刻化到艺术作品之中，各艺术门类之间生成了彼此交融互通的特点，音乐、舞蹈、绘画、书法、园林、建筑等艺术门类在这个“艺术场”中相互依托、生发、借鉴。中国文化的博大精深和中国哲学的浑厚深邃注定了中国“艺术场”无限大的格局，使艺术创作不受边界的阻隔，在思维所抵达的广度和高度中任意翱翔。

当下的舞蹈创作在现代科技的加持下，实现了出人意料、标新立异、打破常规的创作模式，珠联璧合式的艺术营造完全打通各艺术界别之间的维度，形成了集多元文化、思想境界、艺术审美于一体的整合式创作表达。从热评度高的作品来看：《唐宫夜宴》创作灵感来源于周昉的《簪花仕女图》、张萱的《捣练图》以及十大名画之一《唐人宫乐图》；《陇上踏歌行》来源于马远的《踏歌图》；《墨舞中秋帖》来源于王献之《中秋帖》的草书之美；《龙门金刚》来源于龙门奉先寺雕塑；《洛神水赋》来源于曹植的《洛神赋》和顾恺之的《洛神赋图》；《只此青绿》来源于王希孟的《千里江山图》等。中国古代哲学和中国古典艺术的特点均是自然与心灵的契合，尤其心领神会，与老子道法自然的哲学观一脉相承。所以说，艺术本无圈，当下舞蹈正是抓住了这一特质，拓宽原有思维界限，打破艺术、哲学、文化间的边界阻隔之局，实现了现代科技与传统文化的完美结合。

二、“立”时代之美：传统文化涵濡下的“国潮”舞蹈美学

中国各艺术门类之间渊源深厚，乐舞书画交融互通，陈方既先生在《中国书法精神》中这样说：“书法不是绘画，却要求有绘画艺术的形象感；不是音乐，却要求有音乐艺术的乐律美；不是舞蹈，却要求有舞蹈艺术的姿致；不是建筑，却要求有建筑的严谨；不是诗，却要求有诗一般的意境；不是生命，却要求其有生命般的形质和神采。”中华传统艺术在彰显各自艺术特质的同时交错互融，体现了中国艺术所追求的整体美。中国艺术以强大的整合性与融通性与当代审美相结合，彰显着悠久的魅力和旺盛的生命力。当代舞蹈创作将中和之美、自然之美、和善之美、和合之美的中国美学思想贯穿其中，在“至高、至美、至善”的创作追求中与现代审美相融通，逐渐形成了多元文化涵濡下的新时代舞蹈美学范式。