范勃：教学变革，是我们必须应答的时代命题

我们今天在“未来学院：GAFA通识教育改革实践文献展”看到的成果，其实是一次全校性的共建实践，离不开所有一、二线教师以及各个职能部门的合力协作。目前，我们也在筹划在明年年底，即通识教育改革满两周年之际，出版五本教材，为未来的延展和修订留下母本和痕迹，让改革真正成为一个持续生长的过程。

ARTDBL：学院的老师和学生对这项大变革的反馈是怎样的？

范勃：大概是去年的这个时候，我带队去《造物与创格》的课室观摩。有些装置在我看来做得很有意思，它们把雕塑、空间、绘画等不同媒介融合起来。当时我就问学生，能不能讲讲作品的缘起，一组4个学生，争着讲，最后是由任课老师推荐了一位学生来阐述。作为刚入学的学生，他们讲得很好、梳理得非常清晰。

类似的变化也出现在讲座的现场，本科生开始主动提问，氛围比以往热烈很多。从这种活跃度来看，改革确实带来了可见的成效。当然，这可能也与学生的整体素质提升有关。2024级学生的录取标准相对往届较高，他们的文化课成绩必须达到各省的普通类本科线。某种意义上，教学改革与生源变化的相遇，也是一种恰到好处的双向奔赴。

一些曾经对改革方向持保留态度的教师，在这一年中也逐渐改变了看法。今年六、七月份的时候，就有教师给我发了很多作品照片，说这批学生在学期最后三周的先导课上，作品的完成度和独立性远超预期，每个人的创作风格都不相同，虽然他们没有像过去那样，在基础部接受长时间的绘画基础训练，但视野跟格局的打开，也让创作的思维发生了转变。

ARTDBL：美院的老师毕竟还是从“旧美院”走出来的，他们有他们的舒适区，你们如何支持教师完成这种转型？

范勃：改革需要一步一步来，作为学校，我们必须协助教师，给予他们充分的安全感、打消顾虑，确保没有人掉队。以前期课程准备为例，一旦基本教学框架成型，我们就会组织教师进行“磨课”。面对一千七八百名学生，每门课程在分班后都需要几十位教师协同授课。以《造物与创格》为例，建筑、绘画、雕塑等不同专业的教师会组成教学团队，我们将他们集中到肇庆进行封闭式集体备课，把课程细节逐步落实到位。

实际上，一些二级学院院长也很困惑，我们到底该如何承接这样的改革？我提出，课程迭代要从几个方面来解决：第一，要保护好现有的优秀青年教师，在过去五年的时间里，我们引进了近200名博士，这些从国内外名校毕业的青年教师，更具有新兴的和跨学科的视野。第二，不管教师是到国内外哪所高校进修，我们都要建立好完善的扶持机制，该补贴的补贴到位，鼓励知识更新与终身学习的观念。第三，课程迭代不仅要走出去，还要请进来，尤其是设计学科，如果课程需要，我们可以引进当下头部企业的专家和外校学者来参与教学，这种资源是师生共同的学习机会，我们也能借此培养更多的青年教师。关键是，组织管理者要明白真实的课程需求以及如何才能面向学生、面向未来。

在大一的课程中，我们大量地倾注教学资源，引入国内外学者来进行教学、讲座和交流，确实会给二级学院的教师带来压力。学生虽然不一定能够完全消化在这一年之中的学习，但“第一口奶”喝得好，他们总会慢慢消化，即使只记住了其中的百分之一，那都已经足够了。我们可以开玩笑地说，如果部分教师再不及时更新那些不适应时代要求的教学内容与方法，学生可就要不买账了。