黄华三 | 一体 · 多元 · 交融 :中华民族艺术的生成机制与结构特质

换言之，中华民族艺术并非一个凝固的概念，而是始终处于动态的发展与演变之中。“交往交流交融”③三级互动机制构成了其演进模式。贸易带来的物质交换是前提，丝绸之路、茶马古道、唐蕃古道远不仅是商贸通道，更是文化与艺术因子在民间传播的重要路径。如佛教美术的东渐，传入内地后经本土化发展，演变为融合儒道思想的汉传佛教艺术，并延伸出删繁就简、直击人心的禅意书画；传入雪域高原后，则演化出色彩浓郁、造型别致的藏传佛教艺术；而在西南地区，佛教艺术与当地原生宗教信仰融合，形成多样化的艺术表达。又如清军入关后，清代宫廷艺术审美取向一方面延续“骑射”尚武精神，另一方面广泛吸纳汉族士人阶层的文化品味，塑造出刚柔并济的清宫美学风格。

从当下语境来看，中华民族艺术最基本的功能是作为铸牢中华民族共同体意识的文化载体。具体包括：各民族艺术共同书写中华民族共同体的历史叙事，如蒙古族英雄史诗《江格尔》、柯尔克孜族英雄史诗《玛纳斯》，尤其是发轫于青藏高原的藏族英雄史诗《格萨尔》，广泛流传于藏族以及蒙古族、纳西族、裕固族、土族等民族中，甚至跨境、跨文化语境向周边传播，成为见证长期以来藏族和其他民族交往交流交融的文化瑰宝，也成为中国及一带一路沿线国家和地区共享的重要文化遗产。在情感的抒发与表达方面，艺术成为抒发民族情感的共鸣器，由各民族艺术家共同参与创作的音乐舞蹈史诗《东方红》《中国革命之歌》，以艺术形式塑造了“中华民族是一个大家庭”的共同情感。在价值观层面，艺术是凝聚民族精神与共同体价值的鲜活表达。同样，民族团结题材的美术作品、反映民族区域发展的摄影作品、展现各民族交往的影片等都是铸牢中华民族共同体意识的可视化表达。

3.从传统到现代：中华民族艺术的创造性转化

聚焦中华民族艺术的理论构建，挖掘其叙事智慧，结合新时代语境探索中国艺术的守正创新，推动中华美学精神与当代艺术语言的深度融合，是时代赋予我们的重要使命。然而，聚焦中华民族艺术这一研究命题，我们常常会忽略一个问题，即具有深厚历史积淀的中华文化作为主体，其内部始终蕴含着丰富的能动性与强大的创新基因。

中华民族艺术绝非一成不变的历史遗存与堆积，而是一个充满活力、动态发展且不断创造的完整体系。在全球化挑战的背景下，“中华民族艺术”愈发彰显出强劲的能动性和创新性。在当代艺术创作实践与传统的现代转化方面，以云南舞蹈家杨丽萍为例，她将傣族孔雀舞从民间仪式中提炼升华为现代舞台艺术，既保持了民族的身份标识，又呈现出国际化的艺术语言；从艺术元素的跨类组合来说，如徐冰的《何处惹尘埃》通过禅宗偈语“本来无一物，何处惹尘埃”探讨了人类精神与物质世界的本质关系，并未直接表现灾难，而是以尘埃作为终极物质形态，映衬人类虚妄的执念，深刻表达了中国艺术家对“911恐怖袭击事件”深层原因的反思；在艺术表达观念方面，《青海湖》《圣湖牧女》等歌舞类节目，由艺术家们用歌声与舞姿表达对神山圣湖的深情，同时传递对环境保护的强烈诉求，同样，壮族歌圩节作为表达团结精神的新载体，赋予社区和谐以全新诠释，展现了现代生态文明建设与和谐社会构建的强大文化资源；2022年冬奥会的开闭幕式演出传递了“一起向未来”“天下一家”的美好愿景，凸显了当代中国推动构建人类命运共同体的政治理念。