近日，由山东省人民政府主办，中共山东省委宣传部、山东省文化和旅游厅、济南市人民政府共同承办的“人智时代——第三届济南国际双年展”在山东美术馆和济南市美术馆两大主展区盛大开展。本届济南国际双年展共展出21个国家和地区的215位艺术家的291件（套）作品。作品类型涵盖绘画、雕塑、装置、数字影像、大地艺术、表演艺术、新媒体艺术等多种形式，全面展现当代艺术跨领域、多维度的创作实践。为让观众更深入了解参展作品背后的故事，中华网山东＆文化视界网邀约艺术家面对面，推出“精品赏析”栏目。本期将带您走近天津美术学院教授、中国美术家协会会员王海燕的参展作品——《蕾丝日记》。

——编者按

中华网山东报道 技术不仅扩展了人类身体的能力，也重塑了认知方式与社会关系，指向一个“后人类主义”的未来。这一未来，既是对现有社会秩序的激进重构，也是对更平等、更包容世界的期盼。在本届济南国际双年展，当我们走近“后人类主义的女性创作”，我们将共同见证性别、身体与技术之间交织的张力，也将看到赛博格愿景中所孕育的无限可能。

在这面被艺术灵感温柔拥抱的墙壁上，一场关于色彩与形态的绮丽盛宴悄然绽放。每一幅作品，都被精心镶嵌在大小不一、形状各异的画框中，宛如一个个精致的舞台。

粉色，如同晨曦中的第一缕温柔，轻轻拂过心田；黄色，仿佛夏日午后的阳光，明媚而充满活力；绿色，带着自然的呼吸，让人仿佛置身于葱郁的林间小道；红色，热烈而张扬，是激情与热爱的化身……这些作品不仅仅是色彩的盛宴，更是形态的狂欢。抽象的几何图形，或圆润柔和，或尖锐犀利。整个装置，像是一首无声的诗，于静谧中缓缓铺陈开来。

“画花很多年，我总是被那些好看的造型感动，蕾丝的抽象造型更是契合了我内心的审美需求。”王海燕谈道。从花卉绘画到蕾丝拼贴，于艺术创作，王海燕内心的温柔与明媚从未缺席。光阴之于许多人，是用来老去的，于她，却越发明媚舒朗了。

当下，生活节奏加快，人们往往在忙碌中忽略了生活中那些细腻而重要的舒适与温暖。这些缺失，无论是源于精神上的空虚还是物质上的匮乏，都可以借助艺术的力量，通过巧妙的艺术化处理来得到弥补。王海燕表示，我希望通过我的作品，将这些缺失的舒适与温暖还原到空间中去，让人文化的社会、生活变得实实在在，让人的精神舒适、饱满，这是我创作《蕾丝日记》系列的出发点，也是我今后艺术创作努力的方向。

以“蕾丝日记”为名，或是以蕾丝为载体记录时光与心迹，亦或是映射个人成长。细腻的情感、成长的蜕变，借蕾丝的纹理与形态娓娓道来，让观众于精致中感受到生活幽微处的诗意。蕾丝以其独有的质感，承载并传递着浓厚的人文情怀，这份源自指尖的温度，不仅唤醒了人们对于美的无限向往，更触动人们了内心深处最为柔软的部分，那份久违的温暖与柔情，此刻，在每个人的心田悄然生根发芽。

作者/薛筱蕙

摄像、摄影/徐智勇李建龙

转载请后台获取授权

艺术家简介

王海燕，1974年生于青岛，1996年毕业于山东艺术学院油画专业；2009年毕业于中国美术学院油画系，获硕士学位。曾任教于山东大学艺术学院、中国美术学院；现为天津美术学院教授，中国美术家协会会员。