1958年，我们到新成立的山东艺专读书那一年，李振才先生自鲁艺毕业，分到了山艺，从此便扎下根来，为山东美术贡献了才智与艺术。他参与创建了美术科，带领我们办《艺术学徒》，与同学最为亲切、知心。
1978年，自鄙人进京读书，李振才先生每到北京总找我聊天。近年，我到山东多了，每次都看望李老师，聊聊艺专往事，聊聊艺术现状与明天。
近年来，老师满头华发，学生也渐渐苍老，师生间的亲情却越来越浓，尤其是李老师和单应桂老师、陈凤玉老师与学生联系密切，彼此交心，切磋，说的都是心里话。2014年，学生在山东美术馆举办书画展，李先生不仅到场，还在恳谈会上总结我的艺术观，学生是既感动又汗颜。
2016年春天，我们在微信上建立了“老艺专、老老师、老同学、老故事”微信群，艺事、家事，老事、新事，养生、休闲，国画、油画、水彩无不交谈，李老师以“老爷子”为微信号入群，老同学多为1958-1963年在校的老学生，先生与同学打成一片，那欢声笑语仿佛仍在千佛山下的校园里回荡。
老爷子关注每个展览，却未曾为自己办展，从微信里知道，“老爷子”2016年6月始在济南方圆美术馆举办了新作展，策展人贾新伟的《前言》说：“已经步入‘80’后的老爷子依然经常出现在几十公里以外的新校区，或在学术讲座、研讨中汲取新鲜的学科养料，或在教室中与学生们亦师亦友地交流、指导。在济南的各个美术展览中几乎都能见到老爷子的身影，也总能听到他中肯的建议和鼓励。也许是从事大半生的教学习惯使然，也许是‘先生’的样子本该如此……”《前言》还“称老爷子是山东美术史上不可或缺的美术教育家不为过。”事确如此，山艺自1958年创立，至今数万弟子无不得益于先生的教导。
学生因事未能赴济看老爷子的展出，等先生寄画册又等了半年，直到岁尾赴济才收到画册，能对其作品议论一番。老爷子在我心里首先还是雕塑家，他为中国，为山东创作了许多的雕塑，堪称山东现代雕塑的播种人。1984那件《海嫚》曾经在中国美术馆的花园里立了好多年，我每天从其跟前走过，它经得起审美的考验。与《海嫚》堪称姊妹篇的是《海的女儿》，都是写实作品，却都是写意节奏。纪念碑雕塑《胜利》屹立在英雄山上，为世世代代后来者景仰，而《小提琴家》只是一尊头像，却仿佛是无声的乐章同样令人难忘。先生多年教授解剖学，学生在1960年左右曾为先生将《人体造形结构解剖》刻制为蜡纸翻印，并听先生细讲。我有一张作业耳朵没画好，先生以永乐宫壁画之局部指点给我看，我便知道了怎么画好内耳轮与外耳轮。先生最熟悉人体，其《绿色人体》强化的即是块面结构的力度与量感。如果说先生的素描是结构的理性研究，粉画却多了梦幻与想象。李超士之后，画粉画的人不多了，李老师却将超士先生画静物的粉画技巧在人物画上得到了施展。最令人惊奇的是先生近年的油画花卉，仿佛是久醖心头的火山爆发，不仅拨亮了我们的眼睛，更点亮了我们的心。那是斑驳凝厚的油彩，却浸透着意象美学的内涵，恰如作品集的名称《象意情采》。老爷子就是老到，只有到了秋熟的季节，才自然而然地将平生积累的学养化作果实，才无法而法般地将色彩冷暖、笔触节奏、层次厚薄、结构纵横化为诗思，化为意境，大象无形般地只让人感受到形而上，感受到精神之美。仔细观赏，却分明有艺术规律的考究。先生是由有法渐入无法，无法而法始称至法，始得上品之“自然”境界。我知道这是先生几十年研究艺术规律的果实，但其中也必有赵燕师姐与其共同生活参悟笔墨的交流，惜赵燕未参加微信聊天，只是打起电话来半小时、一小时地放不下话筒，不像李老师那么现代，会用手机。
2016年底，聊天进入高潮，老爷子发来了“三字经”，从设计延伸到中国画，又扩及整个艺术规律。犬子刘磊整理为“老艺专老老师老同学老故事”微信群上的聊天记录，今摘要如下，与众共享。
设计顺口溜：块要少，字要少，色彩不能多，空白少不了。
中国画规律顺口溜：乾(枯)湿浓淡点线面，节奏韵律黑白灰。
振才的艺术规律三字经：点线面，黑白灰，冷暖黄(红兰黄)，密疏空，方圆角(三角)，弧直曲(s线)，黄金比，正中线，乾湿淡。
艺术规律《三字经》修订版：黑白灰；点线面。黄金比；正中线。疏密空；律动线。冷暖黃；干湿淡。弧直曲；角方圆。暗色调，白灰小。亮色调，灰黑少。色调灰，黑白小。暖色调，冷色少。色调冷，暖色小。画面中，黑白红(纯度色相)金(灰度)少不了。大色块，很必要。平面形，叠压好。主统次，和谐了。艺术规律，矛盾好。
李振才《艺术规律三字经》二次修订版：大统一，局有变。比例好，分割线。黃金比，正中线。隐定形，律动线。量对称，均衡变。疏密空，乾湿淡。黑白灰，点线面。冷暖黄，画中全。弧直曲，角方圆。暗色调，白灰少。浅色调，黑灰小。灰色调，黑白少。暖色调，冷黄少。冷色调，暖黄小。大色块，很必要。局部色，冷暖交。形平面，叠压好。黑白红(纯色)金(灰色)全有了。主统次，和谐了。又对比，又谐调，艺术规律矛盾好。
（文/刘曦林，摘自《与“老爷子”聊天》）
雕塑作品欣赏
《海嫚》
六届全国美展优秀奖
中国美术馆收藏 1984年
《腰斩黄河》高1m
创作年代 1962年
《哈尔滨防汛纪念碑》
1958年鲁美毕业集体创作
《秋收起义》高1.2m
1969年.安源(合作)
山东师范大学《毛主席像》高12m
集体创作创作年代 1967年
《五三惨案纪念碑》高80cm
创作年代 1984年
《花露丝雨》高80cm
创作年代 1984年
《碟恋花》100X40cm
创作年代 1985年
《煤流落九天》高9m
创作年代 1985年
济南解放阁浮雕《拥军》150cmX500cm
创作年代 1986年
《生命与运动》十一届亚运会长1.6m
创作年代 1990年
《黄道婆》高3m宽3.2m
创作年代 1989年 立于青岛
《胜利》高5m
1987年 立于英雄山革命烈士广场
《陶行知》高2m
创作年代 1993年 滨州
《蒲松龄》2mx2m
创作年代 1993年 淄博蒲松龄纪念馆
《华野整军》2mx6m
创作年代 1995年 淄川蒲家庄
《日月山高》12m
创作年代 1995年 莒县
《大佛》高3m
创作年代 1999年 博兴大佛寺
《蒲松龄》高2.1m
创作年代 1999年 济南泉城广场
《扁鹊》100x30x50cm
创作年代 2008年
《暴风骤雨》150x145cm
创作年代 2009年
《执法如山》高2m
创作年代 2005年 青岛
《脸谱》高3m
创作年代 2006年 德州广场
《海的女儿》195x150x60cm
创作年代 2013年
油画作品欣赏
《陈毅在沂蒙》172X176cm
创作年代 1980年4月
《胜利曙光》100X150cm
创作年代 2017年
《过年》100X100cm山东凤土人情展
创作年代 1982年
《女肖像》80X60cm
创作年代 1974年3月
《大渔岛》50X40cm
创作现代 2011年
《初雪》50X40cm
创作年代 2011年
《残冬》50x40cm
创作年代 2011年
《雪霁红岩》100X80cm
创作年代 2016年
《情丝果长》45X40cm
创作年代 2017年
《出污泥而不染》60X70cm
创作年代 2017年
《国色天香繁荣富贵》80X60cm
创作年代 2017年
粉画作品欣赏
《在云间》70.5x100cm
创作年代 2003年
《回归》100X80m
创作年代 1997年
《母亲的河》100X70cm
1999年参加九届全国美展
《黄玫瑰》80x60cm
创作年代 2012年
《快乐足球》100X120cm
创作年代 2003年
《吹笛》57X50cm
创作年代 2012年
《音乐家》70X60cm
创作年代 2003年
《黄花》65X45cm
创作年代 2005年
《牡丹》65x45cm
创作年代 2005年
《青铜骑士》160X100cm
创作年代 2003年
素描水粉画作品欣赏
《老渔工》30X28cm
创作年代 1976年
《大卫头像》110X80cm
创作年代 2010年
《男人体》110X80cm
创作年代 2004年
《奴隶》110X76cm
创作年代 2009年
在长春省京剧团创作《奇襲白虎团》60x80cm
创作年代 1971年
在长春省京剧团创作《奇襲白虎团》80x70cm
创作年代 1971年
《长春初雪》30X20cm
创作年代 1971年
《长春入秋》40X30cm
创作年代 1971年
《初冬》40X30cm
创作年代 1971年
（来源：综合山东辉煌画业、ART济南等）
艺术家简介
李振才，山东艺术学院教授、雕塑家、画家。中国美术家协会会员、中国雕塑学会会员、山东雕塑艺术家协会顾问、山东写实油画院顾问。
1933年生于辽宁省丹东市，祖籍山东胶州。1947年入辽东省安东(丹东)市民教馆学习美术，1948年分配至中苏友谊书店工作，1949年调入安东市美术研究会工作。1954至1958年就读于鲁迅美术学院雕塑系，1958年毕业分配至山东，执教于山东艺专、山东省艺术学校、山东艺术学院，从事素描、雕塑、人体造型解剖学的教学。
雕塑作品：1984年《海嫚》参加全国第六届美展，获优秀奖，中国美术馆收藏。
1984年《五三惨案纪念碑》《花露丝雨》参加首届全国城市雕塑设计方案展获铜牌奖。
1985年《蝶恋花》参加全国第一届体育美展。
1989年《远古的回忆》参加全国第七届美展。
1985年《煤流落九天》落成于枣庄柴里煤矿。
1993年《蒲松龄》落成于淄博蒲松龄纪念馆。
1999年《孙子》《管仲》《蒲松龄》立于济南泉城广场。
2014年《海的女儿》参加全国第十届艺术节优秀美术作品展。
绘画作品：1990年《母亲的河》粉画参加第九届全国美展。
论文：2003年《契斯恰柯夫与苏派素描教学》发表于《美术》第12期。
著作：2010年《几何形体素描教程》《石膏像素描教程》人民美术出版社出版。
2011年《人体造型解剖学教程》人民美术出版社出版。
