11月22日，“生灵预言——严智龙作品展”在上海海派艺术馆隆重开幕。诸多艺术家、学者、书画爱好者共同见证了这场视觉与心灵的双重盛宴。在展览启幕当天，海派艺术馆还策划组织了“生灵预言——严智龙学术研讨会”。艺术界的众多专家、学者、评论家等专业人士围绕严智龙的艺术风格、成就及其对当代艺术界的影响进行了交流讨论。本期推出上海美术学院教授、艺术博物馆学博士生导师、美国哥伦比亚大学访问学者马琳的发言。
——编者按
“此次展览不仅展示了艺术家对生命本质和存在意义的深刻洞察，还对生命的终极问题进行了深刻的追问。”马琳表示，严智龙的艺术创作深受图腾学和民间文化的启发，作品融合了弗洛伊德的潜意识理论、海德格尔的存在哲学以及道家的自然哲学等多种哲学思想。观众可以在这次展览中感受到艺术家如何将这些哲学思想转化为视觉艺术，通过色彩、线条和形象的运用，创造出超越现实的精神产物。
严智龙的作品中色彩的使用尤为引人注目。许多专家曾提到，严智龙偏爱使用浓烈而原始的红色，这种色彩不仅充满生命的意味，也具有神秘妖娆的质感。红色在他的画布上，不仅仅是一种颜色，它更是一种情感和精神的表达，从血液的焦灼到力量的充盈，蕴含着强烈的生命力。
严智龙的作品中经常出现鸟的形象，在这些作品中，鸟作为贯穿的符号，象征着生命的先知和精神的引领者。它们时而隐现于血红色的背景中，时而在现实与梦幻的边界飞翔，创造出一种超现实的氛围。这种神秘的存在感，不仅是对自然现象的模拟，更是一种生命的隐喻。
马琳认为严智龙的绘画具有强烈的领域特征。鸟作为巫师或神秘的象征，赋予画面强烈的叙事张力，展现了艺术家对生命复杂性的深刻理解。
“在这次展览中，我们看到了严智龙老师的新作《莫名之境》。前面几位专家也介绍了这一系列作品。这组作品通过油画和水墨等媒介，赋予了花鸟虫等自然物象以人格化和拟人化的特征，体现了万物平等、相互关照的超自然主义关怀。”马琳讲道，“在这一系列作品中，严智龙深化了抽象语言的运用。画作通过丰富的色彩变化和独特的记忆表达，探索了生命轨迹与宿命的不可知性。我认为不可知性恰好可以呼应这些作品中的主题——这是《莫名之境》。这些作品似乎在混沌的抽象世界中探讨生命之初的迹象，使用“推开”这个词，暗示了生命轨迹或宿命的不可知性，展现了艺术家对生命不可知和对生命宿命的深刻感悟。”
总体而言，严智龙的绘画作品展不仅展示了他的个人风格和创作技巧，还引发了关于生命、自然和宇宙深层次的思考。艺术家通过图像创造性语言，成功地在观者与作品之间搭建了哲学与美学的桥梁。这些作品不仅让观者思考生命的复杂性和神秘性，还为当代艺术注入了独特的精神力量。
严智龙通过其作品提醒我们，艺术不仅是一种视觉体验，更是一种感知世界和超越世界的方式。
（文字根据现场录音整理）
展览信息
生灵预言——严智龙作品展
展览日期
2024.11.22—2024.12.15
展览时间
9:30—16:30
（16:00停止入馆，逢周一闭馆）
展览地点
上海海派艺术馆二楼2号展厅
展览地址
上海市闵行区新镇路1536号
严智龙作品欣赏
《莫名之境8#》布面油画 260cm×180cm
《床即是舞台1#》布面油画 200cm×100cm
《春秋鸟3#》布面油画 120cm×100cm
《莫名的世界1#》水墨 144cm×104cm
《莫名的世界11#》布面油画 200cm×300cm
《床即是舞台16#》180×190cm 布面油画
《抽象1#》90cm×17cm×17cm 钛金镀彩雕塑
艺术家简介
严智龙，中国当代艺术家，艺术哲学博士，上海戏剧学院教授，博士生导师，德国杜塞尔多夫美术学院访问学者，长期从事图腾艺术研究与当代思辨。
