在可见与不可见之间——隋建国近年创作的三个现象学时刻

铜，46.5×39.6×41.7厘米，2011

隋建国，《长桌》

综合材料，长14.8米，2008至今

时刻二：

“假借物”与雕塑虚空

实际上，在“盲捏泥”及其被放大了的创作结果中，还隐含着另一重颇具现象学意味的问题：即这一“绝对距离”，这一“虚空”是如何可能被“雕塑”出来的？要回答这个问题，还是要再次回到贾科梅蒂，回到他对于现代雕塑所做的突破性革命上。

对此，在对贾科梅蒂的阅读中，隋建国很敏锐地捕捉到了西班牙作家玛丽亚·露丝（Maria Luz,1899-1980）为贾科梅蒂的一篇短文《一个盲人在黑夜中伸手前行》（Un aveugle avance la main dans la nuit, 1952）所撰写的前言里的一句话：

“雕塑之道在于（reposait）虚空^[16]。这是我们为了建构物体而挖凿的空间，而物体反过来又建构了空间，这一空间正是存在于被雕塑对象与雕塑家之间”^[17]。

这虽然不是贾科梅蒂的原话，但从全文及后的笔记来看，其内容基本取决于她与贾科梅蒂的对谈记录。而当贾科梅蒂用题为《盲人在黑夜中伸手前行》的文章来回应露丝关于空间问题的提问时，他意在提出一种完全颠覆了传统认知的观点：即雕塑的本体应该指向的是一种存在的无尽“虚空”，而非物理意义上存在的实体。在这个意义上，他或许比曾经斥他为现代主义叛徒的布列东（AndréBreton,1896-1966）走得更远，以“写生”这种看似并不激进的方式，完成了他对于现代雕塑本体问题的更彻底的推进。对贾科梅蒂来说，如果他所竭尽探索的那种是其所是的“真实”是可以抵达的，这一真实就只可能是存在的虚空而非现实的再现。

阿尔贝托·贾科梅蒂，《夜晚》（首个版本）