魏广君 | 厚润华滋──王蒙《青卞隐居图》品鉴

王蒙此作的笔法皴法，以披麻皴、卷云皴、解索皴、牛毛皴相参合用。这些皴法中除了披麻皴是由董源开创的，其他的几种皴法则是由王蒙根据披麻皴的基本用笔特点，并结合青卞山的自然山体特征融汇变通出来的新技法。其启发显然来自于赵孟頫的荷叶皴，也就是说，赵孟頫是元代最早从董源的披麻皴中化通出新的皴法的画家，王蒙、倪瓒等人的皴法与董源、赵孟頫都不太相似，但其根本的出处都在董源那里。只不过，赵孟頫比之元四家先行了一步，确立了榜样和可行性之后，后来者更为发扬光大了这些技巧。当然，这些皴法的另一个来源也包括北宋诸名家如郭熙。

后来学习山水画者大多以元四家的皴法作为山水皴法的基本理路。或者也可以说，至于“元四家”而山水画的皴法基本已完备了，已足以描绘各种类型的山石、山体了。从这一点来说，“元四家”被后代的山水画家们奉为先师是必然的。而王蒙的皴法在“元四家”中又是最复杂多变的。因而，王蒙之于后世的影响自然在“元四家”中是居前的。

王蒙的画法是先以淡墨勾皴，而后施浓墨，先用湿笔而后用焦墨，使得层次分明，增添了山石树木的润湿之感。他在处理那些特别繁琐的笔线时，主要使用他自己独创的解索皴法，兼用披麻、牛毛、云头等一类皴法作为补充。因此，他的皴法线条大多取曲线，用卷曲如蚯蚓般的皴笔描绘山石山体朦胧蜿蜒的形体走势，古拙而灵活，细秀而雅逸，有一种苍劲之美。王蒙的皴法以密集见长，但密中有虚灵飘荡之概，这是因为，画家落笔时的手感、心境偏于虚灵，落笔引线、不急不躁，以内在含忍之力贯穿弯曲的线条，曲而有刚、曲中有活气、有松动，这是元代文人绘画都非常注意的一个用笔特征。或者说，这些用笔皆是文人水墨画的特征，带有非常明显的书法意趣。所以，它不同于宋人技巧的密集厚重——宋人的技巧大体说来，只是表达一种线条的独立意义；王蒙的线条则进一步还染有书法式的水墨意趣，这是他的成功。宋人勾勒点皴皆求表面的线条完整，无论董源、范宽、郭熙，皆是如此，王蒙则破笔皴擦刷扫、线形变化极多。《青卞隐居图》全图渲染不多，充分呈现出空间的深度，丰富性的技法表现出了物象的不同质感。

王蒙《青卞隐居图》局部

宋人注重刻画物象的逼真与再现，如郭熙《幽谷图》十分重视画面的深度，前景和后景以不同疏密关系，使人从近景透过去能见到远景，赋予画面一种纵深感．显得很丰富，所刻画的物象立体感极强。虽然《青卞隐居图》在构图上与郭熙的《幽谷图》有许多近似处，王蒙之于自然物象的截取是以一己的意想，改选的去完成画面，空间的塑造不如宋人那么深邃，但对郭熙的“深远”法，王蒙要比元代的其他人理解的更深，对空间意识在画面中的贯注显得更为强烈。王蒙的《青卞隐居图》在整体上寻求屈曲生动的特点，表现了在构图上的独具匠心。

《青卞隐居图》在视觉上，全部画面从下边的深溪，山麓，丛林，村舍，悬崖，重岭层层而上，飞泉云雾杂然其间。山峦作为画面的主要造型因素巍然屹立，扭曲盘桓着一直延伸到狭长画面的顶端，王蒙的山是大概取景，不依实景，有时完是依臆造的、盘绕的意气向上冲顶，使他的山成为一具巨大的有机体。有的理论家则感性地形容这幅画“他恍如不像描写山景中的通道，倒更像表现一种可怕的事件，一个爆炸性的景象。不是描绘重山叠岭，却像一个恐怖事件中的火喷现象”。固然山峦有些扭曲变形，但实在不觉得可怕，而是模糊地笼罩着诱人的超凡脱俗的气氛。王蒙创造出一种独特的绘画语言，使其以新的姿态展现于观者的眼前。他那宏伟的构图气势，配上细而密的皴点，表现的是一种洪荒浩大的大地步，恍如不是现实世界所能有的，而是由某些梦幻之景聚集而成、似幻似真，如同海上仙山一般的梦境。